Журнал Советская эстрада и цирк. Март 1982 г.
Танцовщица на проволоке Эльвире Косяченко. Искусство советского цирка многонационально. Говорим ли мы о его истории или его сегодняшних днях, мы обязательно наряду с русскими артистами называем представителей других национальностей — северо-осетинских конников Кантемировых, узбекских канатоходцев Ташкенбаевых, туркменских джигитов Ходжабаевых, дагестанских канатоходцев Абакаровых, грузинского иллюзиониста Отара Ратиани, азербайджанского жонглера и иллюзиониста Хосрова Абдуллаева, армянского дрессировщика Степана Исаакяна и армянского клоуна Леонида Енгибарова, таджикского дрессировщика Сарвата Бегбуди, клоунов из Белоруссии Федора Гулевича и Александра Воронецкого, украинских дрессировщиков Людмилу и Владимира Шевченко и многих, многих других, принесших известность советскому цирку.
В первый весенний месяц всегда поздравляют женщин с Международным днем 8 Марта. В этот год, когда мы отмечаем 60-летие образования СССР, мой рассказ будет об украинской танцовщице на проволоке Эльвире Косяченко.
Танцовщица на проволоке. В этих словах заключен конкретный цирковой образ. А в словах акробатка, гимнастка? И в них слышится отзвук цирка. Но ведь и спорта тоже.
А танцовщица на проволоке... Это сразу луч прожектора, жесткая пена балетной пачки, взмах веера в напряженной руке, видимая легкость трудных прыжков на тонкой струне, натянутой над манежем.
...Девочка жила в Киеве. Папа-инженер мечтал: она поступит в школу, окончит ее и станет, как и он, инженером. Мама, укладывая дочь спать, часто рассказывала про дрессированных слонов, обезьян, верблюдов и лошадей. Девочкина мама в юности была цирковой наездницей и знала про животных самые удивительные истории. Потом девочка пошла в школу, хорошо училась и могла бы стать инженером, если бы в Киев каждое лето не приезжал цирк. И если бы Эля Косяченко не увидела там... танцовщицу на проволоке.
Эльвира была так настойчива в своем стремлении выучиться «на артистку», что родителям пришлось найти педагога, который стал дома заниматься с ней балетом. Позже Эля поступила в балетный кружок при заводе «Большевик». Там оказался очень хороший руководитель — балетмейстер, старший преподаватель танца Киевского театрального института А. Згурский. Занятия балетом шли успешно. Тогда дома для репетиций натянули проволоку. Благо в старой коммунальной квартире были просторные комнаты. И стала Эльвира при маминой помощи осваивать азы эквилибра. Время шло, пора было переходить к танцам. Когда Згурский узнал о мечте своей ученицы, он помог ей: придумал и разучил с ней несколько танцев для проволоки. Получился самодеятельный цирковой номер. Он был готов в 1957 году, как раз к фестивалю молодежи и студентов в Москве.
А в 1958 году Э. Косяченко предоставили возможность репетировать в Киевском цирке. Сбывалась мечта...
Но луч прожектора, жесткая пена балетной пачки и аплодисменты зрителей пока возникали лишь в ее воображении. А наяву был уголок манежа, если удавалось упросить артистов позволить репетировать вместе с ними. Или тренировка в проходе возле манежа, проволока, низко натянутая на козлах, да патефон на барьере.
Патефон и пластинки она приносила из дома. Быстро вращала ручку, ставила пластинку, вначале раздавалось легкое шипение, потом удивительная музыка Чайковского — вступление ко второму акту «Лебединого озера». Эльвира торопилась прыгнуть на проволоку. Иначе музыка убегала вперед.
Косяченко уже довольно хорошо освоила свои вариации на музыку Чайковского и другие танцы, когда в Киев приехал иллюзионист Эмиль Теодорович Кио, а с ним постановщик его аттракциона Арнольд Григорьевич Арнольд.
Знаменитый иллюзионист, известный режиссер и ведущие артисты программы по просьбе дирекции просмотрели номер будущей артистки. Ее танцы, казалось, понравились, девушку хвалили, и только Арнольд вдруг потребовал повторить вариации и смотрел строго, придирчиво, а потом вдруг сказал: «Знаешь что ты делаешь? Ты под музыку Чайковского танцуешь «Лебедя» Сен-Санса. Так и танцуй Сен-Санса, а Чайковского оставь в покое».
Легко сказать — танцуй. Вариации-то уже отрепетированы. А главное, балетмейстер Згурский придумал их для нее, для исполнения на проволоке, а значит ее танец не станут сравнивать с балетным. А «Лебедь» Сен-Санса? Он известен всем до последнего жеста, его видели на сцене и в кинофильмах — наших и зарубежных. Его исполняют самые знаменитые выдающиеся балерины. И ей вдруг осмелиться — перенести «Лебедя» на проволоку!
Думала, мучилась и... решилась. Уже позже, когда выступала в Ленинграде, про ее номер в рецензии написали: «Оправданная дерзость».
Но это потом. А тогда, в Киеве, пришлось упорно работать. Конечно, ей многие помогали. Консультантом номера стал П. Вирский. И в конце того же 1958 года Косяченко дебютировала, исполнив на проволоке четыре танца. За украинской «Горлицей» шел вальс-бостон, он сменялся «Лебедем» К. Сен-Санса, а завершалось все танцем вакханки из «Вальпургиевой ночи» Ш. Гуно.
Каждая миниатюра требовала нового костюма, поэтому выступление сопровождалось трансформацией.
Эльвиру Косяченко направили в Украинский коллектив, который тогда возглавлял Петр Маяцкий. Номер ее имел успех.
К Декаде украинского искусства в Москве в 1960 году коллектив создал много интересного. Вместе с балетмейстером И, Куриловым Косяченко готовила фрагменты балета М. Скорульского «Лесная песня». Артистка исполняла теперь не отдельные танцевальные миниатюры, а целую сюжетную композицию. Танцовщица рассказывала о любви лесной русалки к человеку. Замысел был интересным, но трудно воплотимым. Если бы у Косяченко был партнер, то каждый бы из них вел свою партию, создал бы свой характер, здесь могло быть и столкновение этих характеров и острое, интересное взаимоотношение партнеров. Ее сольное выступление не позволяло раскрыть замысел балета, и номер не до конца был понятен зрителям. Сами танцы на проволоке, исполняемые на пуантах, принимались публикой очень хорошо. Но прежнего единения, прежнего контакта со зрительным залом артистка не чувствовала.
И опять ей помог А. Арнольд. Он посоветовал вернуться к танцевальным миниатюрам, объяснив при этом,' что если в цирке берешься за какую-то тему, то лучше всего обращаться к известным сюжетам.
Через много лет правильность этого высказывания подтвердилась: после триумфа балета А. Хачатуряна «Спартак» цирк неоднократно и весьма успешно обращался к этой теме. Так же было и с детскими спектаклями: после всем известных мульфильмов «Ну, погоди!», «Бременские музыканты» и др. дети и взрослые с радостью встречали знакомых героев на манеже.
Арнольд как всегда оказался прав, а Косяченко как всегда беспрекословно следовала его советам. Она вернулась к показу различных танцев, к своего рода дивертисменту на проволоке. Танцы варьировались. Особенно первый: то был украинский, то «летка-енка», а на гастролях в Венгрии — чардаш. По-разному решалась и проблема трансформации. Для того, чтобы сменить мягкие тапочки на жесткие пуанты, убегала за кулисы. А появляясь, много танцевала на манеже. Спустя какое-то время отказалась от этого, поняв: в цирке нужно показывать только то, что зрители не увидят на сценических подмостках. Постепенно складывался тот вариант номера, какой можно увидеть сегодня. Косяченко исполняет три миниатюры и все на пуантах.
Чарующие звуки «Польки» И. Штрауса уносят нас в сверкающие залы, где по гладким, блестящим паркетам скользит танцовщица. Как легко она движется, как ловко па польки перемежаются у нее с большим батманами, турами и удивительными прыжками на одной ноге. Удивительными, потому что под ее ногами — тонкий трос. А огромные залы и блеск паркета лишь привиделись нам. И повинны в том музыка Штрауса да искусство танцовщицы.
После мгновенной темноты над манежем возникает женщина-лебедь. Косяченко исполняет «Лебедя» К. Сен-Санса. Все здесь, казалось бы, настолько знакомо и тем не менее поражает: как можно скользить по проволоке на пуантах назад и вперед, застывать на пуанте в арабеске, а вот и еще характерное балетное па — танцовщица одной ногой мелко-мелко бьет другую. Но постепенно ее движения все замедленнее, все тише, все ниже клонится она к земле. И, наконец, в знакомой нам всем позе замирает.
И как взрыв — музыка Ш. Гуно. Это «Вальпургиева ночь». Неистовый танец вакханки. Танцовщица вихрем проносится перед нами. Замечательны прыжки ее, так напоминающие кошачьи, а потом другие — на одной ноге вдоль всей проволоки. Это финал номера.
Заслуженная артистка Украины Эльвира Косяченко стоит на манеже, раскланивается со зрителями, а они аплодируют, аплодируют...
И все это не прекрасное видение, а явь, повторяющаяся ежевечерне. Хорошо, когда наши мечты сбываются...
ГЕНРИЕТТА БЕЛЯКОВА
