Журнал Советская эстрада и цирк. Январь 1982 г.
Они выйдут на эстраду завтра
В последние годы в жизни эстрады происходят разительные перемены. Разнообразнее становятся концертные программы, утверждаются новые формы представлений, например, таких, где рядом с артистами выступают авторы, исполнители собственных рассказов, монологов.
Вновь приобретают популярность варьете, а также эстрадно-цирковые дивертисменты. Все это радует. Тем не менее пока еще существует ряд проблем — как творческих, так и организационных, — требующих безотлагательного решения. И прежде всего, на мой взгляд, вопрос повышения качества подготовки эстрадных специалистов в речевом жанре, к которому относятся конферансье, чтецы, фельетонисты, рассказчики, куплетисты и ряд других исполнителей. Напомню, что первым учебным заведением, взявшимся за пополнение концертных организаций артистическими кадрами, было цирковое училище. В 1961 году его преобразовали в Государственное училище циркового и эстрадного искусства. Здесь наряду с акробатами, гимнастами, жонглерами и клоунами стали воспитываться и чтецы, кукловоды, певцы, пантомимисты и, разумеется, речевики. Сейчас, как известно, совершенствуется система подготовки молодежи по ряду эстрадных профессий. Обучение будущих мастеров ведется во многих средних и некоторых высших учебных заведениях. Среди привлеченных к педагогической работе немало известных артистов и деятелей искусств, лауреатов международных и всесоюзных конкурсов. Однако с речевым жанром дело по-прежнему не совсем благополучно. Я вовсе не хочу сказать, что в эстрадных программах отсутствует острое и умное слово. Оно, несомненно, звучит, звучит из уст народного артиста СССР, лауреата Ленинской премии А. Райкина, народных артистов РСФСР Н. Рыкунина и А. Шурова, талантливых исполнителей Г. Хазанова (кстати, выпускника нашего училища), Е. Петросяна, В. Винокура, конферансье О. Милявского, С. Дитятева. Конечно, перечень имен и фамилий можно продолжить, хотя, уверен, он не будет велик. Причина, как мне кажется, в том, что малочисленный отряд ведущих мастеров не получает достойного пополнения. Видимо, процесс воспитания артистов речевого жанра не соответствует требованиям сегодняшнего дня. Чтобы не быть голословным, обращусь к опыту нашего училища, которое, замечу, внесло определенный вклад в решение кадровых проблем. Из стен ГУЦЭИ вышло на эстрадные подмостки около двухсот семидесяти артистов и в том числе Е. Камбурова, Ж. Бичевская. Между тем практика доказала, что наибольшего успеха училище достигло в подготовке номеров, относящихся к так называемому оригинальному жанру, где исполнители демонстрируют цирковые навыки. В этом, разумеется, немалая доля труда заслуженного деятеля искусств РСФСР С. Каштеляна. Его номера, заключающие в себе синтез пантомимы с элементами акробатики, жонглирования, иллюзии, достигли высот подлинного искусства. Эти произведения, созданные в училище, дают право говорить о новом направлении в эстрадном творчестве. Думается, что достижения выпускников училища в оригинальном жанре не случайны, так как система воспитания исполнителей цирковых номеров в ГУЦЭИ разработана досконально и зафиксирована в программах, учебниках. Значительно сложнее обстоит дело с обучением речевиков. Достаточно сказать, что до сих пор не разработана методика преподавания речевого курса, нет учебника, который бы отразил накопленный опыт работы. Разумеется, подобный пробел в преподавании затрудняет подготовку необходимых эстраде кадров, отрицательно сказывается на качестве создаваемых номеров. Для того, чтобы исправить сложившееся положение, в ГУЦЭИ за последние годы проведена частичная перестройка учебного процесса, уточняющая профессиональную ориентацию учащихся. Раньше, например, будущие артисты эстрады и цирковые клоуны занимались в одной группе, что отчасти нивелировало их жанровую специализацию. Порой до последней минуты непросто было выяснить, кто же пойдет на работу в цирк, а кто — в концертные организации. Однако ведь клоуны и речевики — представители разных видов искусства. Первые выступают на манеже, вторые — на концертной сцене. Потому и система воспитания их различна, процесс обучения должен быть раздельным. Клоуны должны овладевать знаниями и приемами цирковой выразительности, а будущие речевики — театральной. Кстати, смешанное обучение помешало некоторым учащимся овладеть полным объемом профессиональных навыков, необходимых как для сцены, так и в условиях манежа. Это был один из факторов, тормозивших развитие речевого жанра на эстраде и клоунады в цирке. Педагоги ГУЦЭИ пришли к выводу, что из стен училища нужно выпускать завершенные номера, отвечающие современным требованиям эстрады. Ибо только в этом случае молодые артисты смогут активно включиться в творческую жизнь концертных организаций. Ведь известно, что номер является первоосновой любого представления, любой концертной программы. Конечно, будет продолжаться подготовка и тех исполнителей, которые пополнят уже действующие ансамбли и коллективы. Но уж если педагог настаивает на создании сольного номера, то для выпускника дорабатывать его нужно непременно в стенах училища. Этот принцип работы, однако, ставит дирекцию перед необходимостью четкой координации своих планов с планами эстрадных организаций. С этой целью было написано соответствующее письмо, разосланное руководителям различных учреждений, с просьбой сообщить о потребностях той или иной филармонии в артистических кадрах, номерах. Несколько месяцев тому назад уже повторное письмо было послано в Москонцерт и Росконцерт, но ответа до сих пор нет. Какие номера нужны концертным организациям, какова их кадровая перспектива нам неизвестно. На наш призыв откликнулась лишь Якутская государственная филармония. Руководство обратилось в училище с предложением подготовить целый коллектив. Мы провели отбор абитуриентов на местах, и сегодня группа якутских юношей и девушек успешно закончила первый курс. Подобные взаимоотношения училища с концертными организациями, безусловно, полезны и перспективны. Они позволяют более полно удовлетворять потребность страны в квалифицированных специалистах. Ведь прямая связь с филармонией дает нам возможность решить одновременно проблему набора и распределения выпускников. Тем более что в настоящее время вопрос трудоустройства начинающих артистов решается весьма непросто. Многие концертные организации не проявляют интереса к выпускникам, другие же не в состоянии обеспечить их жильем. Возвращаясь к Якутской государственной филармонии, хочу отметить, что ее руководство уже сейчас окружило молодежь заботой. Сотрудники филармонии приезжают на экзамены, просмотры, следят за формированием нарождающегося коллектива. Закрепляя положительный опыт, в этом году училище проводит подобный специализированный набор по просьбе дирекции московской группы «Цирк на сцене». Надо особо сказать, f что перед коллективами «Цирк на сцене» стоят важные задачи обслуживания сельских зрителей и тружеников Дальнего Востока и Сибири. И потому училище обязалось активно помогать им готовить номера, исполнителей, в том числе и речевиков. ГУЦЭИ сотрудничает с группами Москвы, Ленинграда, Ташкента, Новосибирска, Киева, Ростова-на-Дону. К слову сказать, раньше на это обращалось незаслуженно мало внимания. А ведь известно, что артисты групп «Цирк на сцене» выступают на тех же площадках, где демонстрируют свое умение эстрадные исполнители. Пополнение новыми молодежными номерами и укрепление коллективов за счет профессионально подготовленных артистов, вне сомнения, обогатит репертуар групп «Цирк на сцене», повысит художественный уровень их программ. Хочется заострить внимание еще и на том, что создание в училище завершенных номеров поставило перед педагогами непростые задачи. Теперь мало подготовить способного артиста, надо придумать, сочинить оригинальное произведение, с которым выпускник выйдет на профессиональные подмостки. А это, к сожалению, по силам далеко не каждому педагогу. Здесь нужен режиссерский и авторский дар, хорошее знание традиций и специфики эстрадного искусства. За помощью в решении этой проблемы училище обратилось к профессиональным авторам — литераторам эстрады. ГУЦЭИ наладило творческую связь с московским Объединением эстрадных драматургов, которое возглавляет писатель-сатирик Андрей Внуков. Нашими постоянными помощниками и консультантами стали Л. Французов, М. Генин, Л. Якубович, Ю. Непомнящий, Л. Измайлов и другие. Тесное общение учащихся, педагогов и драматургов, будем надеяться, в скором времени принесет ощутимую пользу. Однако вопрос о создании учебного репертуара, к сожалению, пока остается открытым. По сути, у нас сегодня нет точного подбора литературного материала, который, считаясь современной эстрадной классикой, мог бы использоваться на занятиях с учащимися младших курсов. Нередко педагоги используют произведения случайные, средних художественных достоинств. Кстати, не всякий даже общепризнанный в театральных школах драматургический материал может лечь в основу учебного эстрадного номера. Поэтому крайне важно, чтобы Объединение эстрадных драматургов выпустило репертуарные сборники, составленные из рекомендованного для занятий в училищах материала по мастерству актера и эстрадной специализации. Это стало бы хорошим подспорьем в работе педагогов. Среди наиболее важных проблем, связанных с подготовкой речевиков, особенно выделяется следующая. Сейчас будущих речевиков мы принимаем на первый курс только с десятилетним образованием. Это связано с тем, что артист разговорного жанра должен быть образованным, обладать определенным запасом жизненных наблюдений, быть духовно развитым человеком с высоко организованным интеллектом. Как верно подмечено специалистами, всем этим требованиям могут отвечать юноши и девушки, закончившие десятилетку. В течение четырех лет они осваивают профессию артиста речевого жанра. Иными словами, они тратят на изучение этой специализации примерно столько же времени, сколько студенты театральных вузов. Однако ряд важных предметов, которые, естественно, не включает учебный план среднего учебного заведения, эти учащиеся не изучают. По этой причине многие наши выпускники сразу же стремятся поступить в театральные вузы. Примечательно, что решение этой проблемы намечено постановлением коллегии Министерства культуры СССР. Так, ректорам Государственного института театрального искусства имени А. В. Луначарского и Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии предложено разработать перечень дисциплин по специализации «артист речевого жанра» и начать подготовку кадров для эстрады. Само собой разумеется, что, обучаясь в вузе, разговорник получит более фундаментальную подготовку, более высокий уровень образования. Но, думаю, что речевой жанр не станет прерогативой вузов. Останутся еще разговорные номера, основой которых является цирковой трюк, сочетающийся со словом, например, мнемотехника, вентрология, музыкальная эксцентрика и др. Они, совершенно очевидно, должны по-прежнему готовиться в училище. Недалек тот день, когда, работая в содружестве с кафедрами высшей школы, эстрадно-цирковые училища в Киеве и Тбилиси, а также ГУЦЭИ еще энергичнее, уже на вузовской научной основе, продолжат поиск новых путей и прогрессивных методов подготовки эстрадных исполнителей и номеров речевого жанра. Это, несомненно, будет способствовать притоку в концертные программы талантливой молодежи, появлению новых имен. СЕРГЕИ МАКАРОВ, кандидат искусствоведения, директор ГУЦЭИ