Перейти к содержимому

Имя Маргариты Назаровой будет присвоено Нижегородскому цирку
подробнее
Юрий Кукес. Вопросы Александру Рыбкину
подробнее
ГОЛОСОВАНИЕ НА ПРИЗ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ КОНКУРСА ДЕТСКОГО ЦИРКОВОГО РИСУНКА"
подробнее

Фотография

Валькирий свободный полёт, один победитель в финале.

искусство или рынок?

  • Авторизуйтесь для ответа в теме
Сообщений в теме: 162

#1 Абракадабра

Абракадабра

    -immanens-

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 4 153 сообщений

Отправлено 23 Февраль 2017 - 21:13

Приветсвую вас в Nовом блоге "A", спасибо, что посетили страничку! > Welcom! Будет интересно! Мне есть, чем поделиться с вами.
Здесь вы найдёте всё что нужно о творческом, экспериментальном опыте, включая - тренинги, интервью, тесты, статьи, мастер-классы, видео, полезные книги и мысли- всё, что стоит узнать о профессии ARTiст. Обращен блог в первую очередь к тем, кто выбирает творческий образ мышления и творческий подход в качестве основы для поиска себя и своего места в современном арт_PRОстранстве, готов к рефлексии и чувствует необходимость само_совершенствования. Здесь вы найдете конкретные ответы на вопросы, что нужно делать, с чего начинать и как серьезно готовить себя к профессиональной артистической деятельности. Одновременно, это и шанс увидеть мир дальше собственного носа, так же и шанс перешагнуть за рамки стереотипов, постараться понять всю необходимость авторского подхода и научиться отличать его от шаблонного. Лишь ощутив эту разницу, вы сможете выстроить мостик к собственному, практическому индивидуальному опыту и поймете, что только так и возможно менять мир вокруг себя.

(п.с.страница пополняется по мере сил и возможностей, я постараюсь выкладывать здесь самый интересный(имхо) материал, важный не только в качестве пищи для переосмысления, но и для практического использования.)

Далее см. СПИСОК текущих публикаций и
ТЫЦКАЕМ мышкой:

Далее см. СПИСОК текущих публикаций и
ТЫЦКАЕМ мышкой:

ТЫЦ стр 1> рубрика актуальные статьи, см.пост # 4:
актуальная статья, разбор и анализ сегодняшнего времени и общего состояния (по палате) общественных культурных тенденций, куда всё движется - "Искусство или рынок".

ТЫЦ на стр.3 > http://www.ruscircus...ic=25997&page=3
> читаем КНИГУ интересную книгу о противоречиях общества потребления- "Всё, что не купишь за деньги" (автор Майкл Сэндел — философ, политолог, профессор Гарвардского университета. По приглашению преподавал в Сорбонне, выступал с лекциями о человеческих ценностях в Оксфордском университете. Его книги переведены на 18 языков, а лекции о справедливости (www.JusticeHarvard.org) пользуются большой популярностью в сети и транслируются по телевидению во всем мире.
читать/скачать/купить - http://www.ozon.ru/person/20138647/

ТЫЦ на стр.7 > http://www.ruscircus...ic=25997&page=7
> пост#102 ссылка на > док/фильм "Леонардо. Шедевры и подделки."(о том, как используется сегодня искусство гения)

page=7 > пост#103 рубрика интервью - Режиссеры > Питер Брук в Москве 1989 год,
часть 1-ая Междунароный симпозиум - "Станиславский в меняющемся мире". Встреча выдающегося режиссера Питера Брука в Международном центре Станиславского СТД СССР. Архивная запись.)

основ. Тема -- Станиславский в нас и вокруг нас

часть 2-ую, пост # 105 - Интервью. Режиссеры. Питер Брук. Продолжение

ТЫЦ на стр.8 > http://www.ruscircus...ic=25997&page=8
пост #107 > по ссылке читаем знаменитый Манифест Малевича
"О задачах искусства и душителях искусства" (имхо круто, это стоит узнать!)

ТЫЦ на стр.9 > http://www.ruscircus...ic=25997&page=9
в пост#124 - 1) Мастер класс для актёров - Клим (Владимир Клименко) < тема ФЕНОМЕН ЧЕЛОВЕКА ИГРАЮЩЕГО И ВОЛШЕБНЫЙ МИР
2)Интервью с ним же - тема ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВОЛЯ
3)в пост#127 - Мастер-класс. Видео. Тема- Биомеханика в действии.(авт. Геннадий Богданов)
4)в пост 130 - рубрика КИНО, х/ф "Репетиция оркестра" (1979 - Италия , Германия), Режиссер: Федерико Феллини
5)в пост#131 - рубрика КИНО-анонс:
фильм «Манифесто» немецкого режиссера Джулиана Розефельдта — фильм-экскурсия по истории искусства XX века (в прокате с 8 июня). 12 высказываний и 13 ролей двукратной обладательницы «Оскара» Кейт Бланшетт, которая зачитывает главные художественные манифесты прошлого века — Ги Дебора, Филиппо Томмазо Маринетти, Василия Кандинского, Андре Бретона и других теоретиков искусства. Антон Долин разбирает все 12 историй и кратко рассказывает о тех манифестах, которые звучат в каждой из них.
6)в пост#134- Краткий учебник по русскому авангарду-
Главные достижения авангардной мысли XX века в семи видах искусств— поэзии, скульптуре, архитектуре, театре, кино, музыке и живописи
ссылка > http://arzamas.academy/materials/638

7)в пост#135 - рубрика ИНОЕ_КИНО - 2007. Аргентина. 90 минут. Жанр: ретро / сюрреализм-авангард / фантастика.


ТЫЦ стр.10 > http://www.ruscircus...c=25997&page=10
в пост#136 - рубрика -важное Интервью, которое Андрей Тарковский дал парижскому еженедельнику «Фигаро-мэгэзин» в октябре 1986 года. Текст приводится по публикации «Литературной газеты» от 8 апреля 1987 года. В нём он сформулировал основные мысли об ответственности художника перед людьми и выразил свои главные мысли об искусстве. О них стоит узнать.      


  • Статуй и shiraslan нравится это
> это раздел ,,Разное,, и Nовый блог "А", Welcom! Будет интересно! > 06/10\17 > Тема: Фестивальная движуха в мире. Важность, значение, форма реализации на примере Эдинбургского Фестиваля Искусств > http://www.ruscircus...11#entry171723

#2 Статуй

Статуй

    моргенал.

  • Модераторы
  • PipPipPipPipPip
  • 9 440 сообщений

Отправлено 23 Февраль 2017 - 21:44

про ступеньки и подписи..

                Девиантное поведение — совершение поступков, которые противоречат нормам социального поведения в том или ином сообществе. К основным видам девиантного поведения относятся прежде всего преступность, алкоголизм и наркомания, а также самоубийства, проституция.

===========================================

 нет ли противоречия...


  • shiraslan и Абракадабра нравится это

#3 Абракадабра

Абракадабра

    -immanens-

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 4 153 сообщений

Отправлено 23 Февраль 2017 - 21:50

Противоречия есть всегда, мир как известно не совершенен. :) А вы лично в чем его (противоречие) увидели в контексте темы? Что конкретно смущает?


  • shiraslan это нравится
> это раздел ,,Разное,, и Nовый блог "А", Welcom! Будет интересно! > 06/10\17 > Тема: Фестивальная движуха в мире. Важность, значение, форма реализации на примере Эдинбургского Фестиваля Искусств > http://www.ruscircus...11#entry171723

#4 Абракадабра

Абракадабра

    -immanens-

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 4 153 сообщений

Отправлено 23 Февраль 2017 - 21:58

Искусство или рынок

Огромная доля медийного пространства сегодня зарезервирована под искусство и под рассуждения об искусстве. Публицисты не устают рассуждать об искусстве современном, актуальном, классическом. Спорят о реализме и концептуализме, о политической ангажированности и боговдохновенности. Что же это значит — быть художником в наши дни?

Состояние современного искусства отражает состояние современного общества. И что бы ни пели художники о своей индивидуальности или независимости, их сознание отражает представления своего времени, а деятельность в большей или меньшей степени встроена в существующую экономическую систему.

Давайте вникнем. Если упрощать, схема рыночной экономики такова:

Владелец средств производства (например, хозяин завода) нанимает рабочую силу, чтобы этими средствами оперировать, получившийся продукт, пройдя через ряд посредников (дилеров, перекупщиков), попадает к потребителю. При этом отдельный рабочий не является создателем законченного продукта, а, в подавляющем большинстве случаев, лишь небольшим винтиком в огромном производственном механизме: он выполняет лишь небольшую функцию, бесконечно повторяя один и тот же набор однообразных действий, зачастую даже не понимая их смысла.

В итоге мы имеем феномен, именуемый в науке «отчуждением». Рабочий не заинтересован в том, чтобы делать свою работу хорошо, его цель — получение зарплаты, а качество продукта — лишь один из факторов, косвенно влияющих на эту зарплату. В свою очередь, владелец средств производства также не заинтересован в том, чтобы его продукт был действительно полезен потребителю. Он относится к продукту не как к вещи, способной улучшить жизнь человека, а как к товару, который нужно продать. В качестве продавца, он с помощью рекламы стремится навязать покупателю товар, заставить покупать вне зависимости от того, есть реальная потребность в товаре или нет. В ход пускается не только жёсткое давление на подсознание или самые низменные инстинкты, но даже прямое запугивание, как это вышло со свиным и птичьим гриппом, когда люди покупали различные медикаменты из-за мнимой угрозы эпидемий. Да и сам покупатель нередко не пользуется тем, что приобретает, для него часто важна не реальная польза (функционал) купленной вещи, но фетиш, в который эту вещь превратила реклама.

Главная цель производства в современном капиталистическом обществе — получение прибыли, а удовлетворение чьих-то там потребностей, это лишь одно из сопутствующих обстоятельств. В такой ситуации и сам процесс труда уже не приносит удовлетворения, он стал тяжёлой принудиловкой, человек больше не чувствует себя творцом.

Кстати, многих профессиональных артистов такая ситуация вполне устраивает. Они согласны считать себя и своё творчество товаром, лишь бы покупатель не скупился. Почти все современные преуспевающие деятели искусства пошли в услужение кошелькам: главной статьёй дохода популярных певцов являются корпоративные вечеринки, а вовсе не продажа альбомов или гастроли. Те, кто не согласен «прогибаться» и «делать красиво» тем, по ком плачет тюрьма, оказываются вытеснены на обочину культурной жизни. Зато всякие там лепсы получают звание заслуженных артистов.

С другой стороны, в обществе всё ещё живёт гуманистическое представление об искусстве как о сфере свободы человеческого духа, где возможно честное независимое высказывание. Не удивительно, что многие любители ищут в занятиях искусством спасение от бессмысленности собственной жизни, тупой монотонности своей работы и быта. Для них художник является не одним из множества рабочих у конвейера, он сам приобретает средства производства (например, кисти и краски), сам по собственному замыслу полностью создаёт произведение, сам презентует его публике и непосредственно получает благодарности, похвалы или замечания, наблюдает эффект, который произвела его работа. И вот люди, переживающие экзистенциальный кризис принимаются сочинять стихи, заниматься художественной керамикой или живописью. Конечно, на 99% это всё графомания и безвкусица, но свою функцию выполняет: человеку становится проще жить в механизированном обществе потребления, поскольку человек из потребителя превращается в создателя.

Но таким образом это всё выглядит только для любителей, которые добывают себе пропитание каким-то иным способом. А вот те, кто желает посвятить себя искусству ЦЕЛИКОМ, быстро выясняют, что от экономической системы никуда не деться.

Средства производства в изобразительном искусстве — это не только краски и кисти (тоже не дешёвые, кстати), но и художественные мастерские, склады, а для керамистов — специальные печи и другие технические приспособления. Для киноиндустрии это киностудии и операторская техника, не говоря уже про огромный штат сотрудников. Для музыки — это репетиционные и звукозаписывающие студии, инструменты и аппаратура. Повезло, быть может, только писателям, да и тем сегодня нужен компьютер и интернет.

Любой артист (в широком смысле слова) буквально с первых шагов по творческой стезе сталкивается с необходимостью различных ресурсов: расходных материалов, помещения, наконец, времени. И вот тут творческая стезя раздваивается. Можно сделаться «энтузиастом», который творит в свободное от работы время, а работает неважно кем (дворником, журналистом, электромонтёром) и тратит зарплату на пропитание и приобретение необходимых для творчества ресурсов. Либо можно попытаться сделаться «профессионалом», пойти к тем, у кого есть всё необходимое, и ПРОДАВАТЬ свои умения, то есть работать на заказ.

Давайте сначала рассмотрим, что сулит артисту профессиональная карьера.

1. Владелец средств производства.

В советское время владельцем дорогостоящих средств производства являлось государство. Взамен требовалось выполнение идеологического заказа. Причём «идеологический заказ» здесь стоит понимать широко. СССР формально опирался на идеологию марксизма, которая требовала создания «высокого искусства», кроме того, государство было заинтересовано в определённом культурном развитии, поскольку оно поддерживало имидж Советского Союза в соревновании с капиталистическими странами. Так что создавалась культурная среда, включавшая образование и науку, которая позволяла развиваться подлинным талантам, которые вполне могли творить на отвлечённые, неполитические темы, а в свободное от работы время эти люди могли себе позволить подиссидентствовать в узком кругу единомышленников.

Сейчас у нас государство тоже не такое уж бедное, но тратит деньги на непрерывное повышение зарплат своего чиновничьего аппарата и позволить себе содержать многих художников не может (или не хочет), соответственно количество придворных художников резко сократилось и идеологические требования к ним ужесточились. Те, кто оказались за бортом, вынуждены либо кучковаться вокруг учреждений образования (дни которого сочтены), либо идти на поклон к богачам.

2. Работник.

Итак, художник становится наёмным работником и вынужден, по крайней мере, часть своего времени тратить на выполнение заказов владельца. В остальное время он может творить то, что ему нравится. Но владелец заинтересован в существовании только того продукта, который сделан по его заказу, а то, что художник делает «от души», его не интересует.

3. Продавец.

Чтобы донести до людей своё творчество, художнику потребуется опытный и умелый менеджер. Он должен обладать необходимыми связями, знать, на какое искусство существует спрос, понимать, по каким каналам можно реализовать тот или иной продукт. Таким образом, художник оказывается зависим от существующей на рынке конъюнктуры, вынужден подавлять свою творческую индивидуальность и вырабатывать вместо нее «имидж», то бишь некий образ, который сделает его легко продаваемым и адекватным той аудитории, которой он желает понравиться. Впрочем, нередко эту функцию на себя берёт импрессарио (менеджер, агент) артиста, который обладает необходимой информацией и связями. Он же определяет и бизнес-стратегию проекта под названием «артист такой-то»: выбирает тему или довольно небольшой набор тем и способов их воплощения, приспосабливает своего «клиента» к художественному конвейеру, заставляя бесконечно воспроизводить одно и то же. Выйти за рамки своего имиджа — значит потерять прежнюю аудиторию, а значит, и доходы, и, что ещё хуже, доверие в деловых кругах продавцов искусства, поскольку, каждый продавец предпочитает долгосрочные проекты и, прежде всего, ожидает от художника (то есть поставщика) стабильности, а не экспериментаторства.

Казалось бы, независимым путём к известности и деньгам может стать участие во всевозможных творческих конкурсах и грантовых программах. Но и здесь позвольте напомнить вам, что художественные премии являются средством подкупа авторов представителями доминирующего класса. Обратите внимание, кто у нас в стране являются обладателями всевозможных почётных званий в области искусства? Поп-певцы: всевозможные пугачёвы и лепсы. Бездарный художник Никас Сафронов нахватал титулов, как Брежнев. Заслуженным и народным у нас является известный подхалим Андрей Макаревич, принимавший активное участие в предвыборной кампании Ельцина. Надо сказать, что медаль «Защитнику свободной России» пытались всучить и Кинчеву, но у него хватило ума и совести отказаться. Правда, он получил почётный орден святой Татьяны и преданно восхваляет в своих песнях РПЦ. Так что, кто тебя награждает, тот тебя и покупает.

Кроме того, каждый конкурс обладает своими критериями оценивания, и опытный автор, будучи в курсе этих критериев и требований, сочиняя какое-либо произведение, заранее ориентирует его на тот или иной конкурс, то есть занимается самоцензурой. Чрезмерная оригинальность или свободный полёт фантазии грозят произведению надолго лечь в стол. Напротив, работа в жёстких рамках и канонах увеличивает шанс на победу в конкурсе или издание. Вспомните, как Нобелевскую премию по литературе вручили несчастному Пастернаку за его слабейшее произведение «Доктор Живаго». Нобелевский комитет не волновало то, что присуждение этой премии очевидно осложнит Пастернаку жизнь, не особо интересовали и художественные качества романа (скорее уж его антиреволюционное содержание). Важно было создать международный политический скандал. Надо сказать, что и в СССР вручение премий нередко являлось политическим актом. Например, американскому чернокожему певцу Полю Робсону была вручена Сталинская премия. Но, во-первых, премия и вручалась с политической формулировкой «За укрепление мира между народами»: Поль Робсон провёл в Нью-Йорке первый в США публичный концерт, состоящий из негритянских народных песен, а во время гражданской войны в Испании выступал перед бойцами-антифашистами. А вот Сартр и Толстой отказались от Нобелевской премии, автор повести «Батальоны просят огня» Юрий Бондарев отказался от ордена Дружбы народов, который ему подсовывал Ельцин.

Присмотритесь внимательнее к современным конкурсам — Евровидению или кино-премии «Оскар» — и вы убедитесь, что на этих конкурсах нет места настоящему искусству, а участники меряются не талантами, а знанием конъюнктуры. Недаром Эльдар Рязанов умудрился запихать сцену о Холокосте в фильм про Ганса Христиана Андерсена! И то, что Рязанов схалтурил, подстроился под конъюнктуру, очевидно из того, насколько неорганично, искусственно смотрится сцена с попаданием Андерсена в будущее. Она совершенно ничего не добавляет к образу главного героя, никак не влияет на ход сюжета, даже выдержана в другой цветовой гамме. При этом тема антисемитизма и судьбы евреев в Европе не является центральной в фильме и не имеет тесной связи с биографией Андерсена, что и позволяет уличить Рязанова в грубом заигрывании с конъюнктурой.

То есть первый вопрос, который задаёт себе опытный автор, перед тем как начать создавать новую вещь — «а кому я её продам?» Так что рекомендую и читателю начинать знакомство с произведением с вопроса «а на чьи деньги это создано?» Ибо зачастую автор стремится выразить не собственные мысли, а умонастроение своего заказчика.

4. Потребитель.

Как правило, продавец навязывает покупателю свой товар при помощи рекламных трюков. Реальные качества товара отходят на второй план. Художник может быть талантлив или бездарен, творить в той или иной манере, потребители будут приобретать его работы, если продавцу удастся превратить их в фетиш.

Тут могут быть задействованы различные механизмы: обеспечение положительных рецензий в солидных изданиях (журналистам ведь тоже хочется есть), создание шумихи в прессе, создание информационных поводов, получение престижных премий и наград, выставки в раскрученных галереях. Причём весь этот шум необходимо поддерживать непрерывно: стоит ненадолго выпасть из «тусовки» и тебя могут забыть, ибо конкуренция высока, а уровень требований к претендентам на творческие лавры сегодня очень низок.

В итоге, можно сказать, что именно в самопиаре и заключается главная ценность художника и его работ. Приобретая их, потребитель стремится причаститься виртуальному миру медийных страстей, пытается компенсировать собственное ничтожество чужим величием.

- А кто такой Иван Иваныч?

- А это тот, у кого в спальне Энди Уорхол висит.

Мы получаем классическую ситуацию — «иметь» вместо «быть». Обывателю кажется, что сам он становится более значительным, если приобщается к миру значительных людей. Так молодые жеребцы катаются по помёту вожака табуна, чтобы источать его запах.

Ясное дело, что таким извращённым способом (покупать произведения дутых авторитетов), человек не способен преодолеть проблему собственного ничтожества и бессмысленности своего существования. Как мы уже отмечали в начале, хотя бы частично сгладить проблему отчуждения он может, только самостоятельно занимаясь творчеством (в самом широком смысле этого слова).

Задача рынка лишить человека надежды на самостоятельное решение проблемы, иначе он не станет покупать чужие произведения или, чего доброго, усомнится в талантливости их исполнителей. Значит, необходимо максимально отдалить художника от людей, объявить его «высшим существом», «не от мира сего» и вознести его над «презренной толпой». Знаете, в старину юродивых, эпилептиков и всевозможных психически убогих людей считали «людьми божьими», а всякие там монахи и жрецы брались растолковывать, что же это очередной дурачок бормочет. Так вот художники и превращаются в юродивых и убогих (обратите внимание на популярность мистических мотивов в современном искусстве, вспомните кликушество Мамонова и Кулика), а искусствоведы и критики берут на себя роль фарисеев и жрецов — толкователей воли божества в больных видениях сельского дурачка. Теоретики искусства уснащают свою речь птичьим языком терминов вперемешку с религиозными определениями, любой, самый никчёмный мазок кисти обрастает страницами надуманных объяснений.

В итоге, посетитель выставки боится хоть что-то самостоятельно подумать о том, что он видит перед собой, боится прислушаться к своим ощущениям и дать собственную оценку произведениям. В гражданах РФ по старой советской привычке всё ещё не умерло мнение, что культурный человек должен посещать художественные выставки, что это облагораживает человека, что на этих выставках демонстрируется нечто «прекрасное». Но критерии «прекрасного» или даже просто «художественного» в современном обществе отсутствуют. Что красиво, а что уродливо? Отныне это решают профессионалы. Они же и назначают цену. А нам с вами остаётся только платить.

Картина получается не совсем приятная. Однако многие начинающие артисты (а может быть и большинство) воспринимают такую ситуацию как естественную. Они охотно превратят себя и свои произведения в товар, пойдут на любые компромиссы и унижения ради денег и славы. Главным аргументом в спорах о таланте того или иного автора становится стоимость его произведений, все остальные критерии просто вытеснены из общественного сознания. И «художники» готовы скакать нагишом, публично сношаться или рисовать собственным калом. Хотите быть такими дурачками — пожалуйста, только учтите, конкуренция высокая, так что придумайте что-нибудь поунизительнее для себя, глядишь, богатые дяди вами и позабавятся.

Нет? Вам хочется всё-таки создавать искусство — то есть сложные по форме и глубокие по содержанию произведения, которые позволят вам и вашей аудитории понять суть явлений и разгадать их скрытую взаимосвязь? Вам хочется ответить на вопросы, над которыми бились величайшие умы и прекраснейшие сердца человечества? Может быть, вам хочется изменить этот мир, сказать людям неприятную правду о них самих, стране, эпохе? Вам хочется пробудить в людях чувство, мысль и подтолкнуть их к ответному действию?

Тогда мой вам совет: махните рукой на деньги, на благополучие, на успех и трудитесь. Работайте кем угодно, но держите своё искусство (а ведь это для вас главное, не правда ли?) подальше от липких рук торгашей, от бессмысленных богемных тусовок. Вы хотели творить для людей — вот и идите к людям. Настоящее искусство всегда бесплатно, потому что бесценно.

(статья, июнь 2013 г., авт. Дмитрий Косяков)

  • shiraslan это нравится
> это раздел ,,Разное,, и Nовый блог "А", Welcom! Будет интересно! > 06/10\17 > Тема: Фестивальная движуха в мире. Важность, значение, форма реализации на примере Эдинбургского Фестиваля Искусств > http://www.ruscircus...11#entry171723

#5 Статуй

Статуй

    моргенал.

  • Модераторы
  • PipPipPipPipPip
  • 9 440 сообщений

Отправлено 23 Февраль 2017 - 22:05

Противоречия есть всегда, мир как известно не совершенен. :) А вы лично в чем его (противоречие) увидели в контексте темы? Что конкретно смущает?

 Проституция равна самоубийству*?   Самоубийство - это может быть  проституцией. и может быть подвигом.  А может быть просто тем. чем всегда и бывает- побег..  И если Вы вышепоставленное многословие поставите в этот контекст- вы можете смело отписать аффтару- убейся ап стену. урод.. Или проститут...


  • shiraslan это нравится

#6 Himera

Himera

    No pasaran

  • Пользователи
  • PipPipPip
  • 136 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 00:25

Всем доброго вечера. Спасибо за приглашение. Я думал что форум умер или, во сяком случае, при смерти.
Выскажусь по теме, будет очень много ИМХО, говорить буду о том что знаю и что волнует меня в настоящее время.

Итак, молодой, начинающий художник в современном обществе, социуме, перспективы, варианты развития и влияние рынка.

Буквально сегодня наткнулся на цитату, которая очень сильно меня вдохновила и отсрочила многие глобальные вопросы на тему принятия и мирового упадка культуры общественности: «Мой первый учитель Джефф Кори любил говорить, что всё искусство может быть лишь стимулирующей отправной точкой. Ты не можешь изменить мир, но можешь заставить его мыслить»

 

Очень часто, изучая деятельность некоторых людей, разной степени "успеха", встречаю такую тенденцию, что изначально было супер, а потом скатился автор. Есть люди уходящие в себя, совершенно не приспособленные к публичной деятельности при этом обладающие если не талантом, то огромным потенциалом. Страх, ненадёжность ремесла, и множество других факторов, кстати, далеко не самых сложных для понимания, встречается на пути. Огромная корзина мусора, пошлости и бабла витает вокруг, весьма тяжело различить в этом всём что-то настоящее. Именно настоящие работы, душевные, живые умирают, так и не достигнув признания, неузнанные. Довольно естественный процесс.
Я склонен думать что проблема "прогорания" находится внутри каждого из нас, а внешние факторы- лишь оправдание собственной бесхребетности. И все процессы, описанные Дмитрием ложатся на эту модель. Творчество- это очень интимный процесс, и каждое обидное слово бьет прямо в душу, по самому сокровенному, что не проходит бесследно.

Есть мнение, что такая хреновая гос поддержка культуры, такой тупоголовый министр в этой сфере- это всё неспроста, мол, "быдлом легче управлять". Почему-то многие, кто обижен на жизнь, склонны так считать. Может быть они и правы, но когда начитаешь выяснять, вскрывается, что для того чтобы воплотить свою мечту они сами не сделали ровным счётом ничего. Оказывается, страх воплощения мечты может быть куда сильнее страха неудачи.

Рынок- это стабильность. Это костыль для здорового человека, который позволяет сегодня удержаться на плаву, почувствовать собственную нужность, кратковременная фикция, позволяющая вскрикнуть: "я не безнадёжен!". Это начало лимба, убивающего душу. Здоровое сотрудничество реально лишь тогда, когда художнику создают только условия для творчества. Результат для заказчика должен быть подобен тому, что творец создавал ранее. Тоесть, заказчику требуется создать костюм, скажем на скандинавскую тематику (раз у нас тут последний раз Валькирия пролетает), он обращается к художникам, выбирает из них того, кто на этом специализируется, кто этим живёт, фанатеет, изучает предыдущие работы и принимает решение. В случае, если заказчика не удовлетворил результат- это проблема заказчика. Он видел почерк, видел возможности художника. Либо эта утопическая схема работает от противного, когда художник создаёт некий проект, а заказчики предоставляют условия реализации, показа проекта на некой площадке, взымая со зрителя, к примеру, за аренду, и деля заработок между собой. В итоге получается что все в плюсе. Художник реализовал себя, заказчик получил фактическую выгоду, зритель духовно вырос. Эта схема простая как два рубля, но увы, ей никто не пользуется, потому что сегодня всё меньше и меньше Творцов и заказчиков и всё больше и больше капиталистов и пошляков. Необходимо объединение Настоящих, добросовестных людей, для создания нового института культуры, поскольку в нынешнем выживает только театр. В остальном, культурное развитие сгнило. Нужны сильные личности, способные защищать собственные творения, при этом будучи открытыми для развития и объективной критики не только коллег, но и независимого общества (которого пока нет).
Пытался докопаться до сути, ваша Химера


  • Статуй, shiraslan и Абракадабра нравится это

#7 Статуй

Статуй

    моргенал.

  • Модераторы
  • PipPipPipPipPip
  • 9 440 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 09:02

Всем доброго вечера. Спасибо за приглашение. Я думал что форум умер или, во сяком случае, при смерти.
 

 

               Он уже больше десяти лет  при смерти..  Все творцы хотят.., чтобы им сделали красиво и чтобы удобно было творить. Есть площадка. есть место..  Вперьод .. , как говорил матроспартизанжелезняк- на винные погреба..

     Что касаемо Вашего суждения про обьединение художников- это крик про окончательную бумажку  от Преображенского...,

Стаю диких котофф можно обьединить-  загнав их в клетку- голодом. , палкой, авторитетом.. Но это всегда ненадолго..

     И если Вас лично история чему то учит- то все без исключения  Союзы чего либо или кого либо всегда делались под двух лидеров и восхищённые массы поклонников..Причём одного из лидеров моментально либо в тюрьму за злоупотребления., либо яду ему стакан-  и следующие сто лет слезливые сокрушения про какой он был замечательный..

       Что же касаемо вашего суждения про право художника на творить -  а заказчик давать деньги и молчать . . ибо скот бесчуственный и ни разу не продвинутый, то Женечка Гришковец - которому Мамут отсыпал денег немерянно - ярчайший пример- как быстро кончаются патроны в обойме- особенно если патронов был один в виде  какясьелсобаку- да и тот  - вообщем то- пистон ..

     Я тут подумал , на днях- пребывая как то в раздражительной запальчивости- что немногим творцам удаётся поймать себя на том., что они не творцы.давно, и что Агония  -  это нормальное состояние- потому что Жизнь - это всегда исключение, а вот имитация жизни-  от рисования белой морды  с чёрными губами гражданки Брик  до приколачивания тестикул к чему ни попадя - это норма.. И для Агонии восторгатся Имитациями = неважно в каких Каннах  - это дОлжно- потому что Жизнь страшна.. Ибо прекрасна.

 


  • shiraslan и Абракадабра нравится это

#8 Абракадабра

Абракадабра

    -immanens-

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 4 153 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 09:53

про ступеньки и подписи..

                Девиантное поведение — совершение поступков, которые противоречат нормам социального поведения в том или ином сообществе. К основным видам девиантного поведения относятся прежде всего преступность, алкоголизм и наркомания, а также самоубийства, проституция.

===========================================

 нет ли противоречия...

 

-Девиантное поведение  - тут надо в контексте профессиональной тематики рассматривать конечно же и в контексте времени. Все параметры заданы. Рассматривать лучше в качестве сценического. Здесь, понятие "сцены" лучше  тоже рассматривать в широком смысле, не ограничиваясь, к примеру, только театральным пространством. Тогда, в этом случае сцену стоит понимать как некую площадку с которой миру являют/представляют некий набор знаков, благодаря которым обычный человек для себя различает и отличает происходящее там от происходящего на улице (в повседневной жизни).

 

"Девиантное поведение" может состоять из множества оттенков: от серого до самого мрачного, какое можно наблюдать при гниении или разложении биологического продукта. Но главный принцип, базис так сказать, на котором оно зиждется, - это запущенный и безостановочный механизм (само)разрушения, деградации и (само)уничтожения, идущий сначала через частичный, а затем и полный отказ от всех культурных ценностей, накопленных ранее человечеством за время его пребывания на земле. Примером из истории может служить фашистская Германия с парадами, факельными шествиями и аутодафе. Как апофеоз всей деятельности -- сожжение и самого человека в печи Освенцима (здесь Освенцим тоже стоит рассматривать в качестве аллегории). Это понятно или еще будут вопросы? Дело в том, что у меня нет готового ответа сейчас и нет уверенности в своей правоте, я сомневаюсь. )        


  • Статуй это нравится
> это раздел ,,Разное,, и Nовый блог "А", Welcom! Будет интересно! > 06/10\17 > Тема: Фестивальная движуха в мире. Важность, значение, форма реализации на примере Эдинбургского Фестиваля Искусств > http://www.ruscircus...11#entry171723

#9 Статуй

Статуй

    моргенал.

  • Модераторы
  • PipPipPipPipPip
  • 9 440 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 10:51

 

 

 

 

      Странная трактовочка- Лиля Рифеншталь думала иначе. за что и отсидела- ни за что.  В общем то.  Если бы в той войне победила Германия-  это следует из того. что вся Европа была захвачена ими за пару месяцев.. , то можно было бы парады физкультурников СССР записать в дивиантные поведения.. Или некому было бы писать- ибо все до единого обоснователи чего бы то ни было  были бы сожжены в печах..

   Это так . к слову..А зачем разбираться в сортах говна- в девиантных поведениях..  Для чего? Если с точки зрения технологических укладов - то это вообще не имеет значения- все эти словеса ни о чём..  Если  с точки зрения  истин- высоких или низких-  тем более. Ибо истино изучатели и излучатели   всегда порочны- беспорочно только Солнце. и то не факт-  есть пятна.


  • Абракадабра это нравится

#10 Абракадабра

Абракадабра

    -immanens-

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 4 153 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 10:53

-Девиантность сценическую- можно понимать еще и как упрощение сущностей, как их подмену. Примером может служить некое действие граничащее со слабоумием, но мне(зрителю) выдаваемое за некую "новую" модель "правильного", "верного" направления, пути. Тут не стоит путать -слабоумие с -абсурдом, хотя свалиться оттуда сюда очень даже реально, обычно этим и заканчивается. Но, все-равно важно чувствовать грань. Грань на этом месте очень тонка.

 

-Пошлость-, о которой велся разговор чуть раньше, на др. странице у Павла Брюна,  это уже следствие, а не причина. В общем-то и -девиантность-  тут выступает в качестве слова-концентрата всех выше перечисленных особенностей.   


> это раздел ,,Разное,, и Nовый блог "А", Welcom! Будет интересно! > 06/10\17 > Тема: Фестивальная движуха в мире. Важность, значение, форма реализации на примере Эдинбургского Фестиваля Искусств > http://www.ruscircus...11#entry171723

#11 Статуй

Статуй

    моргенал.

  • Модераторы
  • PipPipPipPipPip
  • 9 440 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 11:07

придумывание новых слов - как придумывание новой жизни?   Постмодерн- это такое же убожество ..как и соцреализм. как писатели деревенщики и прочее..Постомодерн- это франкфуртская школа - плюнуть и забыть.  Потому что любой задрот постмодернист мечтает лишь о реализме- сидеть на тёплом закате в теле аполлона полуведерского рядом с барышней типа нефертити   в 15 лет  и в предвкушении.   Пожилые задроты франкфуртской школы вам врут.. вы же всё воспринимаете - это просто враньё- Шекспир был честен и реалистичен- убив  Джульету и Ромео -  потому что выжившая Джульета всегда превращается либо в полковую гранддаму , либо в Катю номер два, изобретающую станок для Коня- и все эти модерны и постмодерны  - лишь маскировка сущности - что если человеку исполняется больше 15 лет- то он будет изобретать Станок для Коня..  И есть два варинта Жить- либо Ромео и Джульета- это Честность и Чистота- или в бля д стве - как бы это не называлось-  модерн. постмодерн. девиант.. Слова. прикрывающие сущности.. Врать завязывайте...тов. большие художники.


  • Абракадабра это нравится

#12 Абракадабра

Абракадабра

    -immanens-

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 4 153 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 11:12

Статуй, напомните, а в чем Лени Рифеншталь тогда обвинили? 

...

Девиантное сценическое поведение вне постмодерна нельзя рассматривать.

...

 

" Понятие постмодерна неоднозначно понимается и в разное время, и в разных областях науки и искусства.  Нет и единого понимания, когда модерн сменяется (разумеется, постепенно) постмодерном. Вероятно, процесс становления общества постмодерна начинается в 1970-е – 1980-е годы.

Вместе с тем, мы живем в совершенно новом мире, в совершенно новой реальности («Постмодерн как радикальное изменение во всех сферах человеческого существования»[2]). Это плохо осознается (или совсем не осознается) большинством населения нашего единого, но фрагментарного мира. Хуже (и опаснее) того, — это не понимается правителями, властями (и не только российскими)..."

 

- т.е., Статуй, это время внутри которого мы с вами сейчас находимся, имея возможность наблюдать за процессом.


> это раздел ,,Разное,, и Nовый блог "А", Welcom! Будет интересно! > 06/10\17 > Тема: Фестивальная движуха в мире. Важность, значение, форма реализации на примере Эдинбургского Фестиваля Искусств > http://www.ruscircus...11#entry171723

#13 Технократ

Технократ

    Местный юродиевый

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 2 223 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 11:39

Можете ответить на 2 основополагающих вопроса:

1. Что такое искусство/культура?

2. Зачем она/она нужна?

 

Как учат даже в школе - сначала определения, потом по ним - выводы.


  • Статуй и Абракадабра нравится это

Понять - значит упростить


#14 Статуй

Статуй

    моргенал.

  • Модераторы
  • PipPipPipPipPip
  • 9 440 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 12:10

- т.е., Статуй, это время внутри которого мы с вами сейчас находимся, имея возможность наблюдать за процессом.

------------------------------------------------

  Кстати. место тоже имеет значение-  алеуты и чукчи живут в ином измерении времени?  Но они прекрасно обходятся без знания про постмодерны и прочую придуманную чушь.   Это как парики , введённую в моду Петром- в Европах от сифилиса выпадали волосы-  но царь счёл это свидетельством культуры..

      Для того , чтобы жить - совершенно не обязательно читать тома про Джоконду-  которые бездельники написали для денег себе-  достаточно знать, что необыкновенный( якобы ) взгляд вы находите в любом кожновенерологическом диспансере..

     Избыток псевдознаний. которые базируются на имитационной сущности аристократизма разбогатевшим быдлом  ( Мольер, Мещанин во дворянстве), имитация псевдообщечеловеков-  это фальшивка..Вы можете восхищаться подделкой стодолларовой купюры сколько угодно- но купить на неё ничего нельзя - и в этом смысле массовый поток культурного фальшака - все эти Канны. и прочее -  это и есть псевдознания. и псевдосведения..  Всего лишь..   Разница в том, что всем этим эскустваведам и прочим типа знатокам платят настоящие деньги - и это сильно легче- чем копать картоху.. Поэтому мыслителей. фигдожников и прочей поебени уже больше , чем крестьян.. Значит= это поле существует - раз люди на нём кормятся. И единственный способ уберечь себя от этого- не знать то, что не относится к знаниям.. А это и не относится.. Если Павел обсуждал навыки и ремесло- которое кормит и которое может вызывать эмоции- которые можно трактануть как экстаз от искусствы- то Вы пытаетесь жонглировать пустотой,  или словесной шелухой от всяких типа умников.. Если же вы решили прокормится на этом поле- то у вас получится.. Напишите какую то малопонятную историю про ваше понимание постмодернизмов- получите грантик от Сорбонны или Франкфурта- они дают деньги на всякую ахинею - это их прокорм..



#15 Абракадабра

Абракадабра

    -immanens-

  • Пользователи
  • PipPipPipPipPip
  • 4 153 сообщений

Отправлено 24 Февраль 2017 - 12:41

придумывание новых слов - как придумывание новой жизни?   Постмодерн - это такое же убожество..

 

Статуй, это то самое убожество внутри которого мы вынуждены существовать.

Да я и не против новых слов, но применительно к искусству (если оно еще где-то существует), слова -брэнд или -трэнд звучат с привкусом дерьма, ей богу.

...

 

Технократ, предложите уже своё определение то в конце-концов, тогда и поговорим! Зайти в Википедию, подсмотреть может любой дурак, вы самостоятельно сформулировать вербально можете?

Тогда давайте... и продолжим ;)


  • shiraslan это нравится
> это раздел ,,Разное,, и Nовый блог "А", Welcom! Будет интересно! > 06/10\17 > Тема: Фестивальная движуха в мире. Важность, значение, форма реализации на примере Эдинбургского Фестиваля Искусств > http://www.ruscircus...11#entry171723




Количество пользователей, читающих эту тему: 0

0 пользователей, 0 гостей, 0 анонимных

  Яндекс цитирования     Rambler's Top100