Анатолий Колеватов: Работники цирка в преддверии XXVI съезда КПСС
Этот номер журнала выходит в февральские дни, когда внимание миллионов людей приковано к XXVI съезду Коммунистической партии Советского Союза. С этим знаменательным событием в жизни страны советские люди соотносят все свои помыслы, все свои дела. Нерасторжимое единство партии и народа — залог успешного движения по пути коммунистического строительства.
Мы, работники цирка, вместе с деятелями других видов искусств усматриваем свою главную задачу в том, чтобы быть надежными помощниками партии в формировании мировоззрения советского человека, воспитании его нравственных идеалов и эстетических вкусов. В приветствии участникам всесоюзной творческой конференции «Дружба народов — дружба литератур» в Баку Леонид Ильич Брежнев призвал писателей воспитывать в читательских сердцах «деятельную гражданственность». Эти глубокие слова в полной мере относятся и к нам. Духовная культура народа является предметом постоянной и неуклонной заботы партии. Забота эта воистину всеохватна, всеобъемлюща: здесь и мудрое наставление, и самая непосредственная помощь, и высокая награда тем, кто преданно и умело служит народу в области культуры. Известно, что одной из коренных примет нашего времени, времени зрелого, развитого социализма, стал резкий качественный рост духовных потребностей советских людей. На нас, работников культуры, возросшее значение духовных ценностей в жизни каждого человека накладывает особую ответственность, побуждает к углубленному творчеству, совершенствованию мастерства, поиску нового. Жизнь не стоит на месте, особенно в нашем, таком динамичном обществе, где кипит грандиозная работа. Мы самая читающая, самая образованная страна в мире. Университетские аудитории переполняют юные пытливые умы, в руках рабочих и тружеников полей современнейшая техника, с которой они умело обращаются, к ним в цеха и на поля приходят ученые, чтобы совместно разделить труд, — и это все наш зритель. Таким зрителем можно гордиться, но такому зрителю и соответствовать надо достойно! Советский цирк добился больших успехов, его искусство признано на всех континентах, ежегодно миллионы зрителей в разных уголках земли восторженно рукоплещут нашим мастерам арены. Если собрать и издать все зарубежные отклики прессы, все рецензии, неизменно оценивающие советский цирк, как большое искусство, не только поражающее виртуозным мастерством, но несущее высокие идеи, если собрать все это, право же, получилась бы целая библиотека, рассказывающая о триумфальном шествии советских артистов вот уже четверть века по аренам мира. Но главный экзамен мастера манежа держат перед собственным взыскательным зрителем, перед собственным народом, для которого и во имя которого прежде всего работают. На страницах журнала уже рассказывалось о предсъездовской трудовой вахте деятелей советского цирка, о достижениях, с которыми они подошли к знаменательному событию в жизни партии и народа, о праздничных программах, посвященных съезду. Напомню лишь, что в эти дни в столичном цирке на Ленинских горах делегаты съезда после напряженного трудового дня могут посмотреть большое представление под названием «Советский цирк рапортует съезду». Цирк в нашей стране очень популярен. Идя навстречу интересу, которым пользуется это поистине демократическое искусство у самых широких слоев общества, партия и правительство приняли в свое время решение о строительстве новых цирков. И за последние пятнадцать лет были сооружены десятки цирков-дворцов. Сегодня в разных городах нашего необъятного государства работает 64 стационара — подобного числа не наберется во всех странах мира, вместе взятых. А в этом пятилетии перед зрителями распахнут двери еще несколько новых цирков — в Кишиневе, Костроме, Иванове, Караганде, Ашхабаде. Резко возросшее число цирков потребовало, разумеется, увеличения количества номеров. И в период минувшей десятой пятилетки наряду с сугубо творческой работой, о чем свидетельствуют такие радостные для нас события, как присуждение впервые в истории цирка народному артисту СССР В. Волжанскому за создание спектакля «Прометей» Государственной премии СССР, присвоение трем ветеранам манежа И. Бугримовой, М. Румянцеву (Карандашу), Е. Милаеву званий Героев Социалистического Труда, а группе молодых артистов званий лауреатов премии Ленинского Комсомола — наряду с этим значительные усилия всех подразделений Всесоюзного объединения государственных цирков были направлены на ликвидацию возникшей диспропорции между имевшимися у нас номерами и расширившейся сетью цирков. Ныне работа эта в основном завершена, возросшее общее число номеров облегчило формирование программ. Однако высокий авторитет советского циркового искусства призывает нас перед лицом взыскательного зрителя с особой требовательностью отнестись к художественному качеству многих из вновь создаваемых номеров, да и тех, что уже ряд лет находятся на манеже. Начавшаяся одиннадцатая пятилетка должна пройти под знаком повышенного внимания к художественному качеству всего того, что мы предлагаем вниманию зрителей. Сегодня деятели арены много размышляют о новых выразительных средствах цирка, о новых формах его. Уже задуманное и запущенное в производство отражает в определенной мере эти размышления и поиски. Крупной работой, имеющей принципиальное значение, видится намеченный к выпуску в ближайшее время спектакль-пантомима «Спартак», над которым трудится коллектив под руководством народного артиста РСФСР Мстислава Запашного совместно со Всесоюзной дирекцией и Тульским цирком. В целях большего удовлетворения потребностей зрителей в цирковом искусстве задумано создание специального коллектива для работы во Дворцах спорта. Действие здесь будет происходить на трех манежах — ледовом, водном и обычном. Постановка поручена заслуженному деятелю искусств РСФСР Вилену Головко. Он же собирается осуществить тематический спектакль «Вчера, сегодня», по мотивам произведений А. Куприна, как известно, любившего цирк и превосходно знавшего его. Вообще, созданию цельных тематических представлений, в основе которых лежит известный классический литературный первоисточник или специально написанный современным автором сценарий, мы уделяем большое внимание. Даже в творческих планах ряда известных коверных центральное место занимает работа над эксцентрическим спектаклем, где все действия клоуна соединяет единая сюжетно-идейная линия. Это, к примеру, спектакль «Здравствуй, клоун» с участием заслуженного артиста РСФСР Анатолия Марчевского, «Глазами клоуна, или Путешествие в Мир — город» с заслуженным артистом РСФСР Юрием Куклачевым, это «Каштанка» А. Чехова, которую в цирковой интерпретации разыграет клоунская группа под руководством заслуженного артиста РСФСР Евгения Майхровского. А в планах еще и революционно-романтическое представление для детей по замечательной повести Аркадия Гайдара «Мальчиш-Кибальчиш» и, конечно же, спектакли на современную тему. Мне не хотелось бы здесь заниматься перечислением всего задуманного и запущенного уже в производство, приводить цифры, хотя они достаточно убедительны. Но дело, пожалуй, сейчас не в них, а в той тенденции, что наметилась в нашей работе. Я полагаю, что цирк наш сегодня находится на пороге нового качественного роста, взлета, если хотите. Это хорошо, что мы наряду с обычными дивертисментными программами работаем над крупными спектаклями, в основе которых и классика и произведения современных авторов, отражающие волнения дня. Хорошо, что с этой целью мы установили тесные контакты с писателями и композиторами и всемерно расширяем и укрепляем их. Однако, ведя работу в этом направлении, режиссеры, да и сами артисты должны точно соблюдать такую меру, при которой бы театрализация и всякие литературные реминисценции не поглотили бы собственно циркового содержания, не вводились бы за счет него. Мимоходом замечу, что даже- такой яркий театральный режиссер, как В. Э. Мейерхольд, широко пользовавшийся в собственном творчестве цирковыми приемами, был против театрализации в самом цирке, разумеется, театрализации, дурно понимаемой, примитивной, подменяющей собой цирк. Вопрос этот сложный, тонкий, требует, как всегда в искусстве, в каждом конкретном случае конкретного решения. Но несомненно одно — главным в цирковом представлении, его первоосновой был и остается номер. На нем должно быть сфокусировано наше особое внимание. Чем больше мы будем иметь оригинальных, необычных номеров с добротной цирковой основой, с чудесами без обмана, как однажды отозвался о цирке большой его поклонник, крупнейший советский писатель Леонид Леонов, тем богаче, ярче будет наше искусство. Тем свободней мы сможем творить. Сами номера помогут нам, продиктуют оригинальные необычные представления. А доказательств того, как не тесно еще практически в любом жанре людям талантливым, с богатой творческой фантазией и художественной культурой, долго искать не приходится. Акробатика на ремнях — казалось бы, все давно известно, исчерпано, да и выразительные возможности здесь невелики. А братья Пантелеенко создали номер, так много говорящий и уму, и сердцу, и эстетическому чувству зрителей. Эквилибристика с першами — сколько здесь было создано и продемонстрировано оригинальных и даже уникальных трюков. Опять-таки, казалось бы, и дороги к новому уже нет. А номера под руководством Леонида Костюка и Анатолия Стеценко восхищают не только замечательными трюками, изящной режиссурой, но и особой современной атмосферой, где нет места крикливости, хвастовству, где высокие достижения как бы в порядке вещей. А акробаты на качелях с медведями под руководством Венедикта Белякова! Какая точная и плодотворная мысль, ведущая к древним традициям скоморошества, — соединить акробатику на русских качелях с дрессированными медведями. И какое превосходное современное воплощение этого замысла. Все эти номера рождают у зрителей богатую гамму чувств и мыслей, доставляют большое эстетическое наслаждение. И все это достигается исключительно цирковыми средствами. Конечно, можно привести в пример и другие номера. У нас прекрасно, в творческом содружестве работают и ветераны и молодежь. Однако, к сожалению, есть немало номеров ремесленных, лишенных даже намека на своеобразие, бездумно копирующих известные образцы. С подобным положением мириться нельзя. Мы обязаны решительно повести бескомпромиссную борьбу с серостью, творческим иждивенчеством. Каждый новый номер, пополняющий наш цирковой «конвейер», должен стать предметом пристального внимания. Да и работающие уже номера надо тщательно пересмотреть. Только такая творческая заинтересованность позволит нам повысить художественное качество всего того, над чем трудимся мы. А работы у нас много. И много еще неиспользованных возможностей. С большими планами и задачами вступили мы в одиннадцатую пятилетку. И будем трудиться так, как учит нас партия, — отдавая все силы на благо народное.