Елена Ткачева

Такой подзаголовок имела программа «Что за прелесть эти сказки». Построена она была как бенефисный концерт со сборным отделением. На сей раз бенефис был долгожданным, ведь после победы на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в 1979 году Елена Ткачева только теперь показывала свое сольное отделение.

Она с детства мечтала о театре. Как заметила она однажды, «лезла на сцену во всех ролях, какие только ей предлагали в самодеятельности». Родом артистка из Куйбышева, города театрального и очень русского, что по-своему отразилось в биографии и Елены Ткачевой. Городская девчонка, она неожиданно для себя стала исполнять сказки. Да так, что вряд ли найдешь ей равных в этом жанре.

Правда, некоторое время она и не подозревала, что именно со сказками суждено ей будет выйти на сцену. Поступала в Щукинское училище и провалилась. И потом, уже учась в ГУЦЭИ, искала себя в разговорном жанре. Однако то, что ей предлагали в то время, начинающую артистку совсем не устраивало. Ей хотелось живого слова, а в эстрадных фельетонах и монологах, которые тогда были в ходу, находились удачные реплики и остроумные ходы, но в результате все сводилось к банальности.

На счастье Елену Ткачеву заметила педагог училища Г. Грановская. Она и с другими студентами пробовала готовить фольклорные номера, но настоящего успеха и удовлетворения в работе не было. Именно она увидела в провинциальной девушке подлинную народность и естественность, талант и самобытность. С тех пор практически весь репертуар молодой артистки был подготовлен Г. Грановской, сотрудничество с которой продолжалось и после окончания училища.

По натуре артистка — человек скромный и деликатный. Имея характерную внешность и пластику, она несколько стесняется этого — как аванса, более полагаясь на обживание предлагаемых обстоятельств и персонажей.

Несомненно, что как раз благодаря естественности и органичности Елену Ткачеву неоднократно приглашали сниматься в кино — в «Сибириаде», «Вкусе хлеба», «Одиноким предоставляется общежитие» и других фильмах. Сразу же после премьеры программы «Что за прелесть эти сказки» ее вызвали в Свердловск, на местную киностудию, для участия в съемках фантастической комедии на современную тему. Однако похоже, что режиссеры любят в героинях Елены Ткачевой лишь типаж, явно обедняя ее возможности. Надеюсь, что сольное отделение, где артистка выступает в разных ипостасях, поможет режиссерам иначе взглянуть на возможности этой талантливой артистки.

В фольклорном материале Е. Ткачева выявляет разные грани национального характера. Фольклор ею осмысляется современно, даже злободневно. И так, что, оставаясь явлением чисто русским, звучит общезначимо. В ее исполнении естествен говорок то русского Севера, то Урала, то особая интонация речения прошлого века. Явен здесь и все побеждающий оптимизм — даже тогда, когда разговор идет о трагической ситуации. Все это не просто уловлено и воспроизведено буквально, но и прожито достоверно и искренно. Конечно, такое бережное и проникновенное отношение к народной сказке не могло не поразить и тогда, когда артистка только делала первые шаги на эстраде. И возможно, что удача на конкурсе в некотором роде стала и поддержкой не только для самой артистки, но и для самого жанра, в котором она выступает. Долгое время к нему относились то снисходительно, то пренебрежительно, считая его анахронизмом, детским чтением. И не больше. Это сейчас вдруг оказалось, что целые поколения не знают отечественную историю и культуру, а пробелы начинаются именно с того, что создания народного гения изучаются мимоходом, для галочки.

Правда, замечательный успех на конкурсе, внимание прессы и телевидения оказались недолгими. На некоторое время Елена Ткачева прервала выступления на эстраде из-за рождения дочери. За время этой паузы артистку не то что бы забыли, просто интерес несколько поутих, хотя ее запомнили и выделили. Но все же пришлось начинать заново: и находить контакт со зрителем, и преодолевать равнодушие, а также собственные штампы.

Она и сейчас не очень уверена в себе, потому что программа редко идет на зрителе, не всегда имеет должную рекламу. (Например, на премьеру пришли дети, хотя сказки не рассчитаны на детское восприятие.)

Отделение Елены Ткачевой — семь сказок, которые она и до этого исполняла в концертах. Но раньше каждая из них становилась вроде эпизодической роли в кино, когда основное внимание отдано не фольклору, а песне и монологу. Теперь же, оказавшись вместе, четко выстроенные режиссером Владимиром Точилиным, известные по прошлым выступлениям номера приобретают новое качество, став частью целого, в котором все соразмерно и органично. И раньше сказки в исполнении Елены Ткачевой являлись маленьким спектаклем, где всему находилось место, как, например, в «Блошиной шкуре». Здесь есть и бытовое, и возвышенное, волшебное, печальное и веселое — как и в жизни. Именно так полнокровно прочитывает, играет артистка сказки из своего репертуара.

Сказка «Блошиная шкура» и по месту, и по исполнению — одна из лучших в программе. Вместе со своей незадачливой героиней артистка правдиво и трогательно проживает описанные события. История о том, как царская дочь из-за ошибки вынуждена выйти замуж за старика, потом онеметь, стать прислугой, а потом — снова любимой и богатой, разворачивается на наших глазах так убедительно, что забываешь о сцене, на которой стоит артистка.

И в трагедийном материале артистка органична. В трагическом причете, который стал кульминацией сольного отделения, артистка обращается к зрителям от имени детей, которые узнают о том, что потеряли мать. Не теряя своей первозданности, этот причет поразительно перекликается с насущнейшими проблемами сегодняшнего бытия.

В наши дни, когда отношение к национальной культуре приобретает политическую окраску, переходя порой в крайности, актуальность творчества Елены Ткачевой проявляется в первую очередь в том, что своими сказками она объединяет людей, помогает разглядеть за конкретным — общезначимое.

Илья АБЕЛЬ

оставить комментарий