Сообщений в теме: 15

[PINNOCCIO]

Расскажите пожалуйста кто знает Сокола,что за атракцион и что он за человек? Слышал разные мнения хочу услышать ваши.

Анатолий Сокол: "Ловкости рук сегодня уже мало..."

Династия известных иллюзионистов, выступающих под фамилией Сокол, отметила этим летом столетие со дня рождения ее основателя – Анатолия Григорьевича Садохи. Традиции и новации, рожденные в семье этого артиста, где все работали в цирке, сегодня продолжают его двое внуков и внучка, а недавно начал выходить на манеж уже и правнук Алеша.
Поначалу я не обратил внимания на сидящую неподалеку оживленно говорившую по телефону девушку: «Мама, я звоню из цирка, не беспокойся, скоро буду». И действительно - что тут особенного: обычный разговор, привычная ситуация. Но вдруг эта фраза: «Я звоню из цирка!» воскресила в памяти цирковое представление, которое я когда-то смотрел, затаив дыхание. То были 70-е годы, и слова, произнесенные артистом на арене, вызывали вначале недоумение зрительного зала, а затем гомерический хохот. Еще бы –в ту пору, когда позвонить можно было лишь по телефону-автомату, к тому же находившемуся за несколько кварталов, здесь зрителям вдруг предлагали запросто связаться с любым абонентом по названному номеру прямо из зрительного зала. Фантастика! Но еще большей фантастикой оказалось то, что в качестве телефона можно было использовать любой предложенный самими зрителями предмет – будь то сумочка, флакон духов или обычная бутылка пива...
Сегодня, когда телефон у каждого в кармане, подобный трюк не удивил бы, конечно, никого. Но ведь в нем – одна из частиц истории не только династии этих артистов цирка, а и «патент» на новацию в искусстве иллюзиона. И это новшество 60-х годов прошлого века по праву принадлежит заслуженному артисту России Анатолию Григорьевичу Садохе, взявшему себе сценический псевдоним Сокол.
– Неужели из-за научно-технического прогресса пришлось навсегда распрощаться с такой оригинальной находкой?– спрашиваю у Анатолия Сокола-младшего – тезки и внука основателя цирковой династии.
– Нет, конечно. Сейчас я как раз уже начал работать над возобновлением трюка «Необычный телефон». Понятно, что старый вариант, который создал мой дед уже не пройдет. Знаете, он не раз говорил с сожалением: «Трюки создаются годами, а разрушаются в считанные минуты». Но мы предлагаем принципиально новое решение, возрождая старый фокус. Надеюсь, что эта придумка тоже удивит публику, как в былые времена.
– А вообще, в ваших программах много осталось «фамильных» номеров?
– Если бы в цирке все оставалось без изменений, без новизны, он перестал бы существовать как искусство. Ведь удивлять людей, дарить зрителям через мир магии сказку, где невозможное становится возможным, – это наша профессия. Но при постоянном обновлении трюков я, конечно, свято храню все, что создали мои предшественники. И относится это не обязательно к манежу. Например, дома у меня до сих пор сохранилась лампа деда, которая загорается без проводов.
Говоря о «фамильных» номерах, я бы отметил главное, благодаря чему они появлялись. Анатолию Григорьевичу все время хотелось достичь большего, чем уже имелось. Ему не давала покоя идея использования на манеже достижений ученых-физиков, инженеров и конструкторов того времени. Конечно, преподносилось это в увлекательной, зрелищной и чисто цирковой форме. Например, те же лампочки у него не только зажигались без проводов, но и продолжали сверкать разными цветами, когда их опускали в аквариум. А публика в зале могла прикурить папиросу... от собственного пальца.
Мы включали в свои программы и созданные дедом чудеса, когда на обычном столе жарилась яичница, а в воздухе свободно летали тяжеленные гири...
– Насколько я знаю, в те годы нелегко было добиться разрешения на показ таких фокусов на манеже?
– Да, эти и другие задумки были восприняты тогда в цирковом главке весьма скептично, и даже авторитетная комиссия, состоявшая из специалистов по электронике, магнетизму, радиосвязи, которых Союзгосцирк пригласил для консультации, выражала свои сомнения. По
отзывам ученых мужей, трюки были невыполнимы, особенно один из них - разговор по телефону без проводов. Однако решили все-таки попробовать и дать аттракциону зеленый свет.

–Наверное насмотревшись на мытарства Анатолия Григорьевича, его сын Олег не решился окунуться в цирковую стихию?
– Жена Анатолия Григорьевича, моя бабушка Роза, тоже была цирковой артисткой. И когда подошло время уходить им на пенсию, то не было сомнений, что Олег продолжит семейное дело. Однако мой отец решил посвятить себя не цирковой стихии, а морской. И вопреки всему пошел на флот. Закончил высшее военно-морское училище, стал штурманом дальнего плавания, капитаном первого ранга. И вот однажды он получает на корабле телеграмму из дома: «Гаси топки, воз вращайся в цирк!» Как это ни покажется удивительным, Олег Сокол в 32 года поменял профессию и все-таки вернулся в цирк. Как говорится, с корабля – на бал. Случай, согласитесь, очень редкий...

Отец Анатолия, очутившись на цирковом «балу», во многом обновил аттракционы-фокусы. Они увлекали и удивляли зрителей так же, как и на представлениях Сокола-старшего. Будоражили воображение то девушка, непонятно как появлявшаяся внутри надутого на глазах воздушного шара, то совершенно полая ракета, которая сама взлетала ввысь и вдруг из пустоты являла миру гимнастку, которая исполняла воздушные трюки.
– Сегодня этой ракеты уже нет в аттракционе. Но ведь именно с нее начиналась творческая жизнь Анатолия Сокола-младшего?
– Я хорошо помню тот день, когда отец «зарядил» меня в ракету. Конечно, было страшновато, ведь мне тогда было всего пять лет. Но страх пересиливало сознание того, что теперь и я артист. На новогодних представлениях у меня была настоящая роль. Я неожиданно выпрыгивал из ракеты и читал незамысловатый стишок. Позже участвовал в парадах-прологах, а с 16 лет работал коверным в программе отца.

Как это часто бывает, случай определил дальнейшую судьбу Анатолия. На одном из представлений заболел коверный, исполнявший роль Бабы-яги. Тогда молодому артисту дали выучить текст, нарядили в нелепый костюм и выпустили на манеж. Юноша так вошел в роль, так образно пародировал сказочную старуху, что дети в зале визжали от восторга. Так эта роль и осталась за Анатолием: в течение пяти лет он перевоплощался в персонаж русской сказки.
Артистизм был у парнишки в крови. Он перешел к Анатолию и от деда, и от отца, и, конечно, от матери – непревзойденной цирковой артистки Флоры Мининой, которая многие годы блистала на манежах с номером пластической акробатики, а затем была одной из исполнительниц в аттракционе мужа. Знакомство Анатолия с магией тоже началось с работы ассистентом – вносил и уносил реквизит, выполнял всю закулисную работу, а после представления отрабатывал трюки, пробовал себя в роли исполнителя. Это было отличной практикой и помогло в дальнейшей работе.
А сегодня у Анатолия своя большая программа «Мейджик-вояж». И свой большой творческий коллектив, в который вошли многие талантливые артисты. Нашлось здесь место и его сестре Алине, которая выходит вместе с ним на манеж с 13 лет. Недавно подключился и младший брат Анатолия – Антон. Он работает с дрессированными собачками. А еще – что очень радует героя нашего рассказа – в номере «Поглощающая египетская пирамида» стал принимать участие его семилетний сын Алеша.
Как директору программы молодому иллюзионисту приходится решать, конечно, множество вопросов напрямую не связанных с постановкой номеров. Я, например, удивился, узнав, что Анатолий организовал для своей труппы что-то наподобие передвижного детского сада. Теперь участники программы, уходя на репетиции или работая на представлении, не волнуются за своих детишек. Те находятся под присмотром опытного педагога. И при этом для артистов такая помощь администрации – совершенно бесплатна.

– А что же работа на манеже? Остаются для нее творческие и физические силы? – спрашиваю у Анатолия.
– Пока люди идут в цирк, мы должны работать и искать, искать и работать. Я вижу, что потребность в чем-то необыкновенном и – не побоюсь этого слова - очищении от повседневной суеты притягивает людей к нашему искусству. У меня в записной книжке хранятся слова Корнея Чуковского, который писал: «Законы природы, которым мы должны подчиняться всю жизнь, так неумолимы и властны, что даже мнимое, иллюзорное их нарушение (а в этом и состоит каждый фокус) доставляет нам немалую радость. Зачем же лишать себя этой радости?»
Знаете, судьба подарила мне счастливую возможность общаться в последние годы его жизни с удивительным волшебником – артистом Анатолием Сергеевичем Шагом. Для меня это один из главных учителей. И не только на манеже, а вообще в жизни. Он всегда был неукротимым выдумщиком, изобретателем. Но что очень важно – Анатолий Сергеевич заряжал меня бодростью и энергией, даже когда настроение падало до нуля.

- Например?
- Это бывало в периоды провала, казалось бы, отработанных номеров. Ведь если артист доволен тем, что сделал, то это еще ничего не значит. Последнюю точку ставит зритель. И когда зритель не принимает номер, никак на него не реагирует – надо снимать из программы такую неудачу. Но представляете, какой мы затрачиваем труд, продвигаясь от идеи до ее воплощения на арене? Каждый иллюзионный номер, его технику прорабатываем на действующем макете, уменьшенном в 20 раз и сделанном своими руками. Когда все задуманное получается – начинаем проверять все уже в реальном размере на манеже. Времени и сил на это уходит уйма, а результат не всегда положителен.

- Видимо, здесь срабатывает еще и зрительский скептицизм? А вы всегда хотите бурной реакции зала...
- Я понимаю, что теперешний зритель, особенно молодежь, во многом воспринимает увиденное скептически. Но ведь все зависит от формы подачи. Вот мы с режиссером Александром Осиповым и
попытались найти идею спектакля, его направление. В основе - не механическая подача трюков, одного за другим, а «слепленный» спектакль, интересный зрителю любого возраста. Я, например, выхожу в образе этакого мачо, который, словно иронизируя над собой, невзначай демонстрирует трюки. Аттракцион постоянно видоизменяется, находится в развитии. Сейчас с помощью режиссеров Ольги и Яна Польди мы по-новому выстраиваем композицию действа, воплощаем на манеже новые идеи - все то, что может привлечь публику необычностью происходящего. Сегодня всю программу обрамляют спецэффекты, которые осуществляются с помощью пяти лазерных установок.
Все это идет уже, как говорится, «по-накатанному» и требует меньше сил, чем новые номера и трюки. Поэтому основные силы сейчас направлены на постановку новых необычных превращений на манеже. Над этим приходится работать сутками, иногда даже без перерывов. Сейчас такое время, когда только ловкости рук для фокусника мало. И никакого мошенничества.

Николай АРАКЕЛОВ.
«Парад-Алле»

[PINNOCCIO]

Кто нибудь,что нибудь знает?

[Статуй]

Где-то в середине девяностых он работал в Египте, у Розы Валадимировны, дочь его была хула-хуп, там же, его аттракшен я видел в 1976 году в Новокузнецком цирке, он звонил по телефону из манежа в другой город( мобилофф совсем не было тада), железной палкой колотил по железному шару и летели искры, типа под током, а его током не бьёт, ну и тому подобное , Наука и жизнь в цирке. Тоись об этом лучше было бы спросить у Кукеса Ю.М. или Э. Э. Кио, но они сюда не ходют.

[PINNOCCIO]

А когда придут КукесЮ.М. или Э. Э. Кио,и почему они сюда не ходят?

[Статуй]

Патамушта им это не надо, они вроде как корифеи, тебе надо, ты их и ищщи, хош - в Яндексе, хош-в Яхе, или Гугле, а чё это тя так Сокол взволновал?

[Сергей Кораблев]

PINNOCCIO! А чего такой интерес к Соколу? В аттракционе ничего особенного нет, может в советские времена было. Сейчас ничего. И насколько я знаю, сейчас этот аттракцион работает его сын. Хотите купить аттракцион Сокола? С уважением, Сергей Кораблев.

[PINNOCCIO]

Если честно меня интересуют больше его человеческие качества,пригласили работать а я незнаю идти или нет?

[Сергей Кораблев]

Ну вот и узнаете его, как ЧЕЛОВЕКА, и как АРТИСТА!
Только интересного, кто из них к Вам приедет.

С уважением, Сергей Кораблев.

А сколько стоит?У нас в Верхоятском есть клуб,а выступать некому,вот мы и решили с ребятами нашими кто повахтенно работает пригласить на наши деньги цирк

А к Вам никто и никогда не ездит?

С уважением, Сергей Кораблев.

[Александр Рыбкин]

Если честно меня интересуют больше его человеческие качества,пригласили работать а я незнаю идти или нет?

PINNOCCIO все последние ваши сообщения с весьма неудачным якобы прикольным контексом, О Нестерове, Микосах, Т.Н. Никулине, П. Простецове, о пенсионерах Баксе, Алексе Рыбкине и Статуе носят негативный характер. Не кажется ли вам, что слишком много людей, которых вы даже не знаете и ничего плохого вам не сделавших, вызывают у вас раздражение.

PINNOCCIO это говорит о вашем отношении к цирковым людям и ваших человеческих качествах, о которых Сокол пока не догадывается.

[PINNOCCIO]

Спасибо за под сказку!Вы выбрали! p.s.Я ничего не говоролил про ВАС Дорогого и много уважаемого Александра нашего Рыбкина! Спасибо за демократизм и за понимание,я вас люблю

[ben]

Если честно меня интересуют больше его человеческие качества,пригласили работать а я незнаю идти или нет?

контрацептив он на деньги нае... как не фиг делать, токма полная жопа понтов,Дед его который создал етот атракцион человек был.

[Александр Рыбкин]

Анатолий Сокол: "Ловкости рук сегодня уже мало..."


Династия известных иллюзионистов, выступающих под фамилией Сокол, отметила этим летом столетие со дня рождения ее основателя – Анатолия Григорьевича Садохи. Традиции и новации, рожденные в семье этого артиста, где все работали в цирке, сегодня продолжают его двое внуков и внучка, а недавно начал выходить на манеж уже и правнук Алеша.
Поначалу я не обратил внимания на сидящую неподалеку оживленно говорившую по телефону девушку: «Мама, я звоню из цирка, не беспокойся, скоро буду». И действительно - что тут особенного: обычный разговор, привычная ситуация. Но вдруг эта фраза: «Я звоню из цирка!» воскресила в памяти цирковое представление, которое я когда-то смотрел, затаив дыхание. То были 70-е годы, и слова, произнесенные артистом на арене, вызывали вначале недоумение зрительного зала, а затем гомерический хохот. Еще бы –в ту пору, когда позвонить можно было лишь по телефону-автомату, к тому же находившемуся за несколько кварталов, здесь зрителям вдруг предлагали запросто связаться с любым абонентом по названному номеру прямо из зрительного зала. Фантастика! Но еще большей фантастикой оказалось то, что в качестве телефона можно было использовать любой предложенный самими зрителями предмет – будь то сумочка, флакон духов или обычная бутылка пива...
Сегодня, когда телефон у каждого в кармане, подобный трюк не удивил бы, конечно, никого. Но ведь в нем – одна из частиц истории не только династии этих артистов цирка, а и «патент» на новацию в искусстве иллюзиона. И это новшество 60-х годов прошлого века по праву принадлежит заслуженному артисту России Анатолию Григорьевичу Садохе, взявшему себе сценический псевдоним Сокол.
– Неужели из-за научно-технического прогресса пришлось навсегда распрощаться с такой оригинальной находкой?– спрашиваю у Анатолия Сокола-младшего – тезки и внука основателя цирковой династии.
– Нет, конечно. Сейчас я как раз уже начал работать над возобновлением трюка «Необычный телефон». Понятно, что старый вариант, который создал мой дед уже не пройдет. Знаете, он не раз говорил с сожалением: «Трюки создаются годами, а разрушаются в считанные минуты». Но мы предлагаем принципиально новое решение, возрождая старый фокус. Надеюсь, что эта придумка тоже удивит публику, как в былые времена.
– А вообще, в ваших программах много осталось «фамильных» номеров?
– Если бы в цирке все оставалось без изменений, без новизны, он перестал бы существовать как искусство. Ведь удивлять людей, дарить зрителям через мир магии сказку, где невозможное становится возможным, – это наша профессия. Но при постоянном обновлении трюков я, конечно, свято храню все, что создали мои предшественники. И относится это не обязательно к манежу. Например, дома у меня до сих пор сохранилась лампа деда, которая загорается без проводов.
Говоря о «фамильных» номерах, я бы отметил главное, благодаря чему они появлялись. Анатолию Григорьевичу все время хотелось достичь большего, чем уже имелось. Ему не давала покоя идея использования на манеже достижений ученых-физиков, инженеров и конструкторов того времени. Конечно, преподносилось это в увлекательной, зрелищной и чисто цирковой форме. Например, те же лампочки у него не только зажигались без проводов, но и продолжали сверкать разными цветами, когда их опускали в аквариум. А публика в зале могла прикурить папиросу... от собственного пальца.
Мы включали в свои программы и созданные дедом чудеса, когда на обычном столе жарилась яичница, а в воздухе свободно летали тяжеленные гири...
– Насколько я знаю, в те годы нелегко было добиться разрешения на показ таких фокусов на манеже?
– Да, эти и другие задумки были восприняты тогда в цирковом главке весьма скептично, и даже авторитетная комиссия, состоявшая из специалистов по электронике, магнетизму, радиосвязи, которых Союзгосцирк пригласил для консультации, выражала свои сомнения. По
отзывам ученых мужей, трюки были невыполнимы, особенно один из них - разговор по телефону без проводов. Однако решили все-таки попробовать и дать аттракциону зеленый свет.

–Наверное насмотревшись на мытарства Анатолия Григорьевича, его сын Олег не решился окунуться в цирковую стихию?
– Жена Анатолия Григорьевича, моя бабушка Роза, тоже была цирковой артисткой. И когда подошло время уходить им на пенсию, то не было сомнений, что Олег продолжит семейное дело. Однако мой отец решил посвятить себя не цирковой стихии, а морской. И вопреки всему пошел на флот. Закончил высшее военно-морское училище, стал штурманом дальнего плавания, капитаном первого ранга. И вот однажды он получает на корабле телеграмму из дома: «Гаси топки, воз вращайся в цирк!» Как это ни покажется удивительным, Олег Сокол в 32 года поменял профессию и все-таки вернулся в цирк. Как говорится, с корабля – на бал. Случай, согласитесь, очень редкий...

Отец Анатолия, очутившись на цирковом «балу», во многом обновил аттракционы-фокусы. Они увлекали и удивляли зрителей так же, как и на представлениях Сокола-старшего. Будоражили воображение то девушка, непонятно как появлявшаяся внутри надутого на глазах воздушного шара, то совершенно полая ракета, которая сама взлетала ввысь и вдруг из пустоты являла миру гимнастку, которая исполняла воздушные трюки.
– Сегодня этой ракеты уже нет в аттракционе. Но ведь именно с нее начиналась творческая жизнь Анатолия Сокола-младшего?
– Я хорошо помню тот день, когда отец «зарядил» меня в ракету. Конечно, было страшновато, ведь мне тогда было всего пять лет. Но страх пересиливало сознание того, что теперь и я артист. На новогодних представлениях у меня была настоящая роль. Я неожиданно выпрыгивал из ракеты и читал незамысловатый стишок. Позже участвовал в парадах-прологах, а с 16 лет работал коверным в программе отца.

Как это часто бывает, случай определил дальнейшую судьбу Анатолия. На одном из представлений заболел коверный, исполнявший роль Бабы-яги. Тогда молодому артисту дали выучить текст, нарядили в нелепый костюм и выпустили на манеж. Юноша так вошел в роль, так образно пародировал сказочную старуху, что дети в зале визжали от восторга. Так эта роль и осталась за Анатолием: в течение пяти лет он перевоплощался в персонаж русской сказки.
Артистизм был у парнишки в крови. Он перешел к Анатолию и от деда, и от отца, и, конечно, от матери – непревзойденной цирковой артистки Флоры Мининой, которая многие годы блистала на манежах с номером пластической акробатики, а затем была одной из исполнительниц в аттракционе мужа. Знакомство Анатолия с магией тоже началось с работы ассистентом – вносил и уносил реквизит, выполнял всю закулисную работу, а после представления отрабатывал трюки, пробовал себя в роли исполнителя. Это было отличной практикой и помогло в дальнейшей работе.
А сегодня у Анатолия своя большая программа «Мейджик-вояж». И свой большой творческий коллектив, в который вошли многие талантливые артисты. Нашлось здесь место и его сестре Алине, которая выходит вместе с ним на манеж с 13 лет. Недавно подключился и младший брат Анатолия – Антон. Он работает с дрессированными собачками. А еще – что очень радует героя нашего рассказа – в номере «Поглощающая египетская пирамида» стал принимать участие его семилетний сын Алеша.
Как директору программы молодому иллюзионисту приходится решать, конечно, множество вопросов напрямую не связанных с постановкой номеров. Я, например, удивился, узнав, что Анатолий организовал для своей труппы что-то наподобие передвижного детского сада. Теперь участники программы, уходя на репетиции или работая на представлении, не волнуются за своих детишек. Те находятся под присмотром опытного педагога. И при этом для артистов такая помощь администрации – совершенно бесплатна.

– А что же работа на манеже? Остаются для нее творческие и физические силы? – спрашиваю у Анатолия.
– Пока люди идут в цирк, мы должны работать и искать, искать и работать. Я вижу, что потребность в чем-то необыкновенном и – не побоюсь этого слова - очищении от повседневной суеты притягивает людей к нашему искусству. У меня в записной книжке хранятся слова Корнея Чуковского, который писал: «Законы природы, которым мы должны подчиняться всю жизнь, так неумолимы и властны, что даже мнимое, иллюзорное их нарушение (а в этом и состоит каждый фокус) доставляет нам немалую радость. Зачем же лишать себя этой радости?»
Знаете, судьба подарила мне счастливую возможность общаться в последние годы его жизни с удивительным волшебником – артистом Анатолием Сергеевичем Шагом. Для меня это один из главных учителей. И не только на манеже, а вообще в жизни. Он всегда был неукротимым выдумщиком, изобретателем. Но что очень важно – Анатолий Сергеевич заряжал меня бодростью и энергией, даже когда настроение падало до нуля.

- Например?
- Это бывало в периоды провала, казалось бы, отработанных номеров. Ведь если артист доволен тем, что сделал, то это еще ничего не значит. Последнюю точку ставит зритель. И когда зритель не принимает номер, никак на него не реагирует – надо снимать из программы такую неудачу. Но представляете, какой мы затрачиваем труд, продвигаясь от идеи до ее воплощения на арене? Каждый иллюзионный номер, его технику прорабатываем на действующем макете, уменьшенном в 20 раз и сделанном своими руками. Когда все задуманное получается – начинаем проверять все уже в реальном размере на манеже. Времени и сил на это уходит уйма, а результат не всегда положителен.

- Видимо, здесь срабатывает еще и зрительский скептицизм? А вы всегда хотите бурной реакции зала...
- Я понимаю, что теперешний зритель, особенно молодежь, во многом воспринимает увиденное скептически. Но ведь все зависит от формы подачи. Вот мы с режиссером Александром Осиповым и
попытались найти идею спектакля, его направление. В основе - не механическая подача трюков, одного за другим, а «слепленный» спектакль, интересный зрителю любого возраста. Я, например, выхожу в образе этакого мачо, который, словно иронизируя над собой, невзначай демонстрирует трюки. Аттракцион постоянно видоизменяется, находится в развитии. Сейчас с помощью режиссеров Ольги и Яна Польди мы по-новому выстраиваем композицию действа, воплощаем на манеже новые идеи - все то, что может привлечь публику необычностью происходящего. Сегодня всю программу обрамляют спецэффекты, которые осуществляются с помощью пяти лазерных установок.
Все это идет уже, как говорится, «по-накатанному» и требует меньше сил, чем новые номера и трюки. Поэтому основные силы сейчас направлены на постановку новых необычных превращений на манеже. Над этим приходится работать сутками, иногда даже без перерывов. Сейчас такое время, когда только ловкости рук для фокусника мало. И никакого мошенничества.

Николай АРАКЕЛОВ.
«Парад-Алле»