Поет Марк Бернес

Для современных молодых людей имя Марка Бернеса — уже история. Это естественно, потому что полтора десятилетия назад певца не стало, а песни его, хотя и являются живой классикой советской эстрады, не так часто звучат по радио и на телевидении.

Помню, каким открытием для моих сверстников стали песни «Журавли» и «С чего начинается Родина». Так случилось, что они явились завещанием замечательного певца, поистине взлетом его щедрого и широкого таланта. Об этих песнях сразу же заговорили, потому что в них поражали неизбывная простота и подлинное чувство, артистизм исполнения и редкая доверительность. Все это было в песнях из репертуара Марка Бернеса и прежде, с первых выступлений его на концертной эстраде, с первых актерских работ в кино. Наше понимание пришло позже — с новыми пластинками, с публикациями о нем. Радостным событием стал диск-гигант «Поет Марк Бернес», на котором были собраны лучшие его песни. Не прошел незамеченным и сборник воспоминаний о певце, подготовленный и изданный тщательно и добротно. И все же интерес к творчеству Марка Бернеса до конца не удовлетворен.

Тем закономернее казалось появление нового диска-гиганта «Избранные песни Марка Бернеса», приуроченного к семидесятипятилетию певца. Как и на предыдущем диске, здесь — песни, знакомые по кинофильмам прошлых лет, страницы концертных программ певца. Каждая из них проявляет в личности и творчестве Марка Бернеса новую грань, показывая диапазон его интересов, последовательность в работе над песней, четко выраженную гражданскую позицию. Лирика и пафос, юмор и оптимизм органично соединяются, создавая по-своему целостный и емкий портрет прекрасного певца. Я думаю, не случайно основную часть содержания пластинки составили песни, в которых говорится о войне. «Темная ночь», «Москвичи», «Если бы парни всей земли», «Песенка фронтового шофера», «Враги сожгли родную хату», «Хотят ли русские войны», «Журавли» — все эти песни и сейчас воспринимаются злободневно, возможно, даже еще современнее, чем это было в годы их исполнения. Тема войны стала сквозной для поколения, от имени которого обращался к зрительному залу Марк Бернес. И выстраданное, прожитое трудно и жестоко входило в интонации исполняемых им песен просто и серьезно.

Конечно, любое деление очень уязвимо, ведь и такие песни, как «Любимый город», «Я люблю тебя, жизнь», тоже в своем образном строе решают вопросы войны и мира. Пожалуй, строка «Я люблю тебя, жизнь», давшая название программной песне Марка Бернеса, могла бы стать достойным эпиграфом ко всему его творчеству. И на сцене, и вне ее он воспринимал жизнь, не избегая острых углов и сложностей, знал цену дружбы, возвышенную меру любви, был требователен во всем как к себе, так и к другим. Потому рядом с пафосом и размышлением, вместе с сочувствием и горечью этих песен чрезвычайно уместны на пластинке и лирические песни «Перекресток» и «Три года ты мне снилась».

В отборе песенного материала на диске есть продуманность и своя логика. И все же не оставляет чувство некоторой неудовлетворенности. Голос певца звучит камерно и трепетно, ведь, как и на концертах, в грамзаписи певец естествен, делясь своими мыслями и чувствами с помощью песни. Несомненно, в характере Марка Бернеса присутствовали изначальная интеллигентность, вкус и мера. И это чувствуется в песнях, но хочется все же сказать не о них самих, а о том, чем могла бы стать и какой на самом деле получилась пластинка «Избранные песни Марка Бернеса».

Во-первых, эти задушевные, искренние песни необходимы в контексте воспитательном, популяризаторском, поэтому нужно было, чтобы в альбоме нашлось место для рассказа о певце и его творчестве. Так было с предыдущим диском-гигантом, появившимся как посмертное издание. Конечно, и на новом диске петитом приписан абзац о жизни и творчестве певца. Но этого для настоящего знакомства с ним и его песнями мало. Почему-то сняты в современном варианте избранного все упоминания об оркестрах, с которыми записана эта пластинка. Да и оформление ее хоть и оригинально, но довольно спорно. Художники А. Колосов и В. Ковригина показали певца в современной манере, вынеся на обложку пластинки его портрет, сделанный крупно и несколько условно. Можно еще согласиться с такой чуть манерной трактовкой внешности певца, но уж совсем трудно — с тем, что на обороте обложки перечисление песен дано на том же силуэте, только изображенном сзади. Так что в жутковатой пустоте контура идут названия песен. Да и колорит оформления, пожалуй, чересчур аскетичен. Конечно, рядом с пестротой и крикливой игривостью конвертов пластинок с записями современной эстрадной музыки такая неброскость обратит на себя внимание.

В связи с тем, что избранное приходилось размещать на одной пластинке, не совсем выстроенным получился сюжет диска-гиганта. Вторая сторона его во многом повторяет по содержанию то, что было на первой, несколько расширяя представление о певце благодаря включению лирических песен.

Возможно, что подобные замечания могут быть восприняты как придирки, ведь пластинка все-таки вышла. И это самое главное. А остальное, как известно, издержки, обычные для массовой продукции. Но именно это-то и беспокоит, ведь таким образом самобытность и неординарность сделанного Марком Бернесом воссозданы в современном варианте избранного шаблонно. И значит действенность такой встречи теперешних поколений любителей музыки с песнями Марка Бернеса несколько снижена. И вряд ли можно с этим смириться.

Песни говорят сами за себя, но и исполнитель их достоин уважения, неформального подхода, потому что до боли будет обидно, если кто-то из современных молодых ребят не расслышит в этих старых песнях близкое себе, не проникнется к ним и певцу уважением и симпатией. А это немаловажно не только как дань памяти, но и как всякое слово в защиту настоящего искусства — отечественной песни на эстраде.

ИЛЬЯ АБЕЛЬ

оставить комментарий